- Biografi
- Träning
- Återvändande och död
- Spelar
- Påverkan av modernismen
- Störd värld
- 5 på morgonen
- Trötthet
- Skuggan av vingarna
- referenser
Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) var en berömd författare född i Ecuador, en medlem av den så kallade Beheaded-generationen, uppkallad för att identifiera en grupp ekuadorianska författare som enades om deras poetiska tema (depressiv-melankolisk) och led tragiska dödsfall mycket unga .
Noboa tillhörde den tiders rika klass och påverkades i stor utsträckning av de viktigaste europeiska modernistiska poeterna under 1800-talet, såsom Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva och Manuel Gutiérrez Nájera, bland andra.
Han identifierade sig också med de så kallade franska "förbannade poeterna" (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), som han läste på sitt originalspråk. Alla hade en psykologisk profil präglad av undvikande, neuros, intern konflikt och utrotning.
Genom sin litterära skapelse är verkligheten för de unga ecuadorianska författarna i tiden påtaglig, som stod inför ett samhälle som saknade kriterier för att uppskatta konst och uppvisade en anmärkningsvärd motståndskraft mot nyhet.
Denna poeter fortsatte också på sina axlar uppdraget att öppna dörrarna för Ecuador mot vad resten av Latinamerika hade upplevt på det litterära området under en tid: modernismen. Noboa var tvungen att möta ett okänsligt samhälle som skärpte hans andes fruktansvärda natur.
Således kontrast världen runt honom med hans kosmopolitism och framkallade den dåliga justeringen och önskan om flykt, typiskt för modernistiska poeter. Av den anledningen reste han till Europa, där han definitivt kopplade till essensen i den litterära trenden som markerade hans stil.
Han var en plågad man, vars anfall lugnade han med morfin och höga doser av droger och alkohol, vilket ledde till ett ödsligt liv och en tidig och tragisk död.
Biografi
Ernesto Noboa y Caamaño föddes i Guayaquil den 11 augusti 1889. Hans föräldrar, Pedro José Noboa och Rosa María Caamaño, tillhörde en överklassfamilj och var politiska aktivister.
Träning
Han studerade i sin hemstad den första etappen av sin akademiska utbildning och flyttade sedan till Quito för att fortsätta sina studier. I denna region skapade han en nära vänskap med en annan ecuadoriansk författare, Arturo Borjas.
Hans familj bosättning var i Quito, och det var i denna stad där Noboa började upptäcka hans passion för att skriva. Flera tidningar och tidningar i staden var utrymmen där den här poeten fångade sina första skapelser och fungerade som plattformar för att gradvis öka hans popularitet.
Hans personlighets karaktär fick honom att vilja besöka andra utrymmen för att undvika vad han ansåg vara en svarslös och mycket grov miljö.
Av den anledningen reste han till Spanien och Frankrike för att leta efter sig själv, försöka undkomma sin neuros och stärka hans sinne, och insåg att han var hopplöst förlorad och utan mod att övervinna ensamheten i sin värld.
Trots hans interna konflikter gjorde erfarenheterna som han samlade såväl som sin vision av världen honom till en av de viktigaste representanterna för modernismen som litterär ström.
Återvändande och död
Noboa återvände till Quito, och när han skrev sin andra volym med poesi med titeln La sombra de las alas, kom tragisk död till honom. Fortfarande mycket ung, vid 38 års ålder, begick han självmord den 7 december 1927.
Spelar
Hans arbete är genomträngd av anmärkningsvärd perfektion och subtilitet, resultatet av hans markanta europeiska modernistiska inflytande.
Samain, Verlaine, Baudelaire och Rimbaud, de stora franska symbolisterna, tillhandahöll kraften, styrkan och intensiteten av bilder till hans poesi. Bland hans mest framstående litterära skapelser kan vi hitta följande:
- Kvällens känsla.
- Till min mamma .
- Gammalt porträtt.
- Av den avlägsna kärleken.
- Gudomlig komedi .
- Uttråkad.
- Gammalt porträtt.
- 5 på morgonen .
- Sommarromantik.
- Nostalgi.
- Skuggan på vingarna.
Han var en riktig arkitekt för modernistisk estetik i sitt land, vilket var många steg bakom de nya litterära förslagen i Latinamerika.
Påverkan av modernismen
Under 1800-talets gång kände spanska amerikanska författare den oumbärliga önskan att bli oberoende och komma bort från påverkan av den spanska traditionen.
För detta drack de från källorna till engelsk, italiensk och särskilt fransk litteratur. Detta gav dem exotiska, symbolistiska och parnassiska element, bland andra, som definierade denna poetiska genre i dess form och substans.
Störd värld
När man läser Ernesto Noboa y Caamaño uppfattar man en hallucinerad, störd och överväldigad värld. En rastlös anda mellan tvivel, hopplöshet och missnöje, oåterkalleliga egenskaper hos de så kallade "förbannade poeterna".
Hans dikotomi mellan liv och död är en fram och tillbaka mellan en känslomässig, dyster och pessimistisk chiaroscuro där skönheten i livet förblir immateriell och isolerad, detta definierar ett dyster tema som återspeglar dess dolda verkligheter, präglade av en omvärld som avvisade kategoriskt.
I sina kompositioner uttrycker han vad han känner och vad han tänker genom sensoriska element och avslöjar det subjektiva av hans uppfattningar genom till exempel föremål och deras färger.
På liknande sätt finns symbolik och exotik när det gäller hänvisningar till delar av främmande kultur som sabbaten och coven (möten av häxor och häxor för att utföra trollformler). Målaren Francisco de Goyas närvaro är också uppenbar.
Å andra sidan bevisas också perfektion och skönhet, företrädare för parnassianismen och dess idé om "konst för konstens skull" uttryckt i införandet av lyxobjekt som guld, ett museum och till och med drömtemat som ett element. av undvikelse.
5 på morgonen
De formella egenskaperna hos modernismen som nämns ovan kan identifieras i hans dikt 05:00:
"Tidiga risers som går till massa i gryningen
och föråldrade människor, i en pittoresk runda,
ner på gatan som lyser det rosa och ljusa ljuset
av månen som visar dess oseriösa ansikte.
Mercy och vice är blandade i parad,
polychrome sjalar och trasiga mantlar,
ansikten av madhouse, lupanar och hospice,
obehagliga smakningar av sabbat och coven.
En mager gammal kvinna springer som redan saknar massa,
och bredvid en hora med ett målade leende,
korsa en skalle av jarana och tramoya …
Och jag drömmer om den målningen att jag är i ett museum,
och i guldtecken, längst ner i ramen, läste jag:
Detta "infall" ritades av Don Francisco de Goya ".
Denna text återspeglar på ett sensoriskt och livligt sätt bilden och kännetecknen i Quitos samhälle i dess dagliga aktiviteter - till exempel att gå till massan vid klockans ringning - och hur lagorna ibland blandas utan medveten åtskillnad.
Trötthet
Denna ecuadoriska exponenters poesi anpassar sig till perfektionens aspekter i rytmen och mätaren i hans strofer som en sin qua non-villkor för att uppnå musikaliteten i hans vers.
Diktet Hastío presenterar den perfekta strukturen för sonnetten, en av modernismens emblematiska strofer: 14 vers av stor konst, Alexandrian, uppdelad i två kvartetter (ABAB / CDCD), 2 tripletter (EXE / FXF) av konsonant rim och en fri vers :
"Att leva från det förflutna av förakt för nuet,
se till framtiden med djup terror,
känner sig förgiftad, känner sig likgiltig,
före Livets ondska och före Kärlekens bästa.
Gå vägar över en ödeland av tistlar
Bitten på aspillet av desillusionering
med törsten i läpparna, tröttheten i ögonen
och en gyllene torn i hjärtat.
Och för att lugna vikten av denna konstiga existens,
söka sista tröst i glömska,
att bli bedövad, berusad av ohörda raseri,
med oövervinnlig ilska, med dödlig blindhet,
dricker nådens gyllene champagne
och inandas giftet med ondskapens blommor ”.
Innehållet svarar på det otänkbara inflytande som de franska poeterna hade på författaren. Till exempel hänvisar nämnandet av "ondskapens blommor" till verk med samma namn skriven av Charles Baudelaire.
I detta arbete är förförelse av skönhet och ondskraftens kraft som detonerar i samtidens ensamhet genomsyrat.
Skuggan av vingarna
Slutligen, från europeiska inspirationskällor, förvärvade Noboa röster från engelska, italienska och franska språken för att höja sitt uttryck till den poetiska staturen av dessa nationer, toppmöten i all konst.
I hans posthumma dikt The Wowow of Wings kan denna strukturella och estetiska detalj uppskattas. Här är ett fragment av det:
«Jag drömmer om att mina vingar projicerar i deras flygningar
den svaga vandrande skuggan
idag under klar himmel,
imorgon på avstånd
disig grå himmel;
För min eviga nostalgi, för min djupa längtan
av de arka havet och de okända jordarna
och de drömda landets avlägsna stränder …!
«Navigare est necesse» säger det arkaiska mottot
av mitt heraldiska emblem;
och i en lätt miljö som impalpable tyll,
en viktlös kök på vågorna rader,
och en ny ljuskruva på det blå … ».
Ernesto Noboa y Caamaño var en man vars frustrationer och meningsskiljaktigheter med ödet, vars existentiella ångest och abstraktion från den råa och fattiga miljön där han bodde, smidda den irreverenta poeten, likvidist från alla glada teman men sammanhängande i sin litterära skapelse med hans tragiska uppfattning om världen.
referenser
- Calarota, Antonella. (2015). "Modernismen i Ecuador och den" halshuggen generationen ". University of La Rioja. Hämtad 20 november 2018 från University of La Rioja: dialnet.unirioja.es
- Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Parnassianism och symbolism vid modernitetens korsning: mot en allmän översyn av dess länkar". Kompletta vetenskapliga tidskrifter. Hämtad 20 november 2018 från Complutense Scientific Journals: magazine.ucm.es
- "Trötthet". Poeticous. Hämtad 20 november 2018 från Poeticous: poeticous.com
- Calarota, Antonela. (2014). "Den" halshuggade "generationen i Ecuador". Motströms. Hämtad 20 november 2018 från A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
- "Parnassiska och modernistiska poeter". Miguel de Cervantes virtuella bibliotek. Hämtad 20 november 2018 från Miguel de Cervante Virtual Library: cervantesvirtual.com