VAD ÄR ELEMENTEN I PLASTUTTRYCK? - KONST - 2025

De delar av plast uttryck omfattar uppsättningen av bild resurser som gör det möjligt att bygga bilder enligt intentionerna av författaren. Följande element av plastuttryck kan beaktas: punkten, linjen, färgen (vissa inkluderar värdet i den), strukturen, volymen och formen.

Det bör noteras att vissa författare också inkluderar andra, till följd av de förändringar som har uppstått under konsthistorien. Dessa resurser, typiska för plastkonst, kännetecknas av att de har sina definierade normer och regler, liksom en mängd olika representationer som i sig är en typ av strukturerat språk.

Ett konstverk kan överväga något av plastelementen, men inte nödvändigtvis allt eftersom dess användning kommer att vara föremål för de mål som eftersträvas av konstnären.

Huvudelement i plastuttryck

Punkt

I visuell konst har poängen en grundläggande roll som ett grundläggande grafiskt element för bildkompositionen. Det vill säga, det är minimienheten som representeras i ett plan. Några huvudsakliga egenskaper hos punkten är följande:

- Det kan genereras genom ett litet märke på ytan med alla redskap: penna, borste, borste, bland andra.

- Skapa spänning och riktning.

- Från den tidpunkt uppstår mer komplexa former; Detta beror på att dess kanter, som är flexibla, gör att den kan justeras och förvandlas till andra element.

- En sekvens av punkter genererar en linje.

- Sätt en singel i planet, punkten genererar attraktion.

Punktuttryck

Enligt experter har poängen spelat en viktig roll under utvecklingen av mänsklig historia. Till exempel har det indikerats att mannen tack vare den punkt som har kunnat uttrycka sensationer, samtidigt som han bygger en form av kommunikation. Därför erhålls följande:

- De första resultaten från punkten syns i grottmålningarna som gjordes under förhistorien. Denna etapp anses vara konstnärets uttryck.

- Med tiden har det blivit ett viktigt element för andra manifestationer utanför konstvärlden som en följd av teknikens utveckling. Termen pixel är ett exempel på detta.

- Det har varit basen för konstnärliga trender som pointillism och pixelism. Det senare motsvarar en ny konstnärlig rörelse.

Linje

Uppnåendet av en serie poäng i planet bildar en linje. Liksom i föregående fall kan linjen generera dynamik och spänning efter behov.

Från detta framträder två typer: den geometriska linjen, som uttrycks på ett enhetligt sätt; och plastlinjen, vars linje är fri och av nästan oändliga sorter.

På samma sätt har linjen en serie attribut:

Intensitet

Det har att göra med trycket på instrumentet som vi gör på arbetsytan.

Tjocklek

Det är relaterat till strokeens intensitet: ju högre intensitet, desto tjockare är linjen.

Enhetlighet

Det är den kontinuerliga produktionen av linjen, men bibehåller dess utseende.

Genom linjen är det möjligt att hitta en serie konnotationer. Om du till exempel vill ha en känsla av vila är en rak linje idealisk. Men om du vill skapa oordning eller kaos kan du använda sicksack eller vågiga linjer.

Textur

Strukturen är förknippad med materialets yta och strukturerna som är en del av elementen i en komposition.

Dessutom ges känslan av textur av vad som kan uppfattas genom beröring (hårt, mjukt, grovt) och syn (opak, genomskinlig, blank, metallisk, iriserande).

Det finns två typer:

Naturlig konsistens

Det som uppfattas i naturens element: från barken av ett träd till huden på en sebra.

Konstgjord konsistens

Det motsvarar de material och ytor som skapas av människan. Stål och spetsar är exempel på denna typ av struktur.

Strukturen kan uttryckas i olika områden:

- I skulpturen bestäms det av ytan på materialet i verket, liksom av dess rekreation i verket. Tack vare detta kan en bit känna kall, varm, stark eller mjuk.

- I målningen uttrycks det för att verket ligger i ett tvådimensionellt plan. Konstnären använder linjen, verktygen och användningen av färg för att generera olika typer av texturer. Till exempel kommer hårda borstar och spatlar att känna hårda, styva ytor.

Färg

Det anses vara ett av de mest komplexa elementen i kompositionen eftersom det i huvudsak är ljuset som reflekteras på ytan på föremålen.

När det gäller plastkonst förlitar färg sig på färgteori, en resurs som gör det möjligt att använda detta element för att uppnå önskat resultat.

Färg har varit föremål för studier för både konstnärer och forskare. Ursprungligen antogs det att det finns tre primära eller primitiva färger: gul, blå och röd. Resten av sortimenten kommer från dessa färger.

Vetenskap och teknik har dock varit ansvariga för att utvidga klassificeringen för att göra följande:

Tillsatssyntes

Primärfärgerna är röda, gröna och blå. Dessa kommer från ljuskällor som, när de läggs till, bildar ljusare toner. De används för belysning.

Subtraktiv syntes

Pigment leder till färgsubtraktion. Primärfärgerna är cyan, magenta och gul. Dessa färger används ofta för utskrift och bläckanvändning.

Traditionell klassificering

De härrör från blandningen av traditionella och allmänt kända färger: gul, blå och röd. Blandningen av dessa bestämmer de sekundära färgerna: lila, grön och orange. Det är konstnärligt.

Kromatisk cirkel

Sökandet efter förståelse av färg tillät konformationen av den kromatiska cirkeln, en resurs som gör det möjligt att illustrera samverkan mellan de olika färgtonerna. Det består av primär- och sekundärfärgerna och den resulterande sammanslagningen av de två första.

Å andra sidan läggs inte vit och svart till i cirkeln eftersom de inte betraktas som färger i sig själva, eftersom den första representerar närvaron av ljus och den andra visar frånvaron av det.

Värde

Denna term är relaterad till färg och har att göra med ljusstyrkan och / eller mörkret i en viss färg. De bestäms av svartvitt. Vissa överväganden om värde kan namnges:

- Svart har ett index på noll eller inget ljus.

- Vitt har ett maxvärdeindex och representerar ljus.

- Grå är kombinationen av vitt och svart; det anses emellertid inte som ett värde.

- Genom värdet är det möjligt att bestämma verkets animositet. Till exempel skapar mörka toner mysterium eller tyngd när de blandas med andra färger.

- Värdet är relaterat till kontrasttekniken.

referenser

1. Färg. (Sf). På Wikipedia. Hämtad: 29 mars 2018. På Wikipedia på es.wikipedia.org.
2. Punkt. (Sf). I konstnärlig och kulturell utbildning. Hämtad: 29 mars 2018. I konstnärlig och kulturell utbildning från sites.google.com.
3. Punkten och linjen. (Sf). I Latin America's Graphic Network. Hämtad: 29 mars 2018. I latinamerikans grafiska nätverk av redgrafica.com.
4. Konfigurativa element i det visuella språket. Punkten och linjen. (2013). I Patagiocomino. Hämtad: 29 mars 2018. Från Patagiocomino från patagiocomino.com.
5. Inslag av konstnärligt uttryck. (Sf). In Artistic Education 1st. Hämtad: 29 mars 2018. I Art Education 1: a sites.google.com.
6. Konstelement. (Sf). På Wikipedia. Hämtad: 29 mars 2018. På Wikipedia på es.wikipedia.org.
7. Punkt. (Sf). På Wikipedia. Hämtad: 29 mars 2018. På Wikipedia på es.wikipedia.org.
8. Sarriugarte, Iñigo. Poängen: anledning till början och slut i art. (2005). I anledning och ord. Hämtad: 29 mars 2018. I anledning och ord från razonypalabra.org.mx.
9. Textur (visuell konst). (Sf). I EcuRed. Hämtad: 29 mars 2018. I EcuRed of ecured.cu.
10. Textur (färg). (Sf). På Wikipedia. Hämtad: 29 mars 2018. På Wikipedia på es.wikipedia.org.
11. Värde (färg). (Sf). På Wikipedia. Hämtad: 29 mars 2018. På Wikipedia på es.wikipedia.org.