TEATERMANUS: EGENSKAPER, TYPER, FUNKTIONER, EXEMPEL - LITTERATUR - 2025

Ett teatralt skript är en text som innehåller de dialoger och tekniska detaljer som behövs vid montering och förverkligande av en pjäs. Det är ett manus riktat till alla som deltar i arbetet för att vägleda dem i utförandet av sina uppgifter.

Det teatra manus handlar om en guide som en dramatiker gör för att beskriva handlingar, dialoger, tekniska eller konstnärliga aspekter som möjliggör en iscensättning och vars deltagare måste ta hänsyn till.

I teaterskriptet visas alla instruktioner som skådespelarna måste följa. Källa: pixabay.com.

Den här teatraliska texten har specifika egenskaper som gör det möjligt att sprida historien, eftersom den innehåller riktlinjerna som skådespelarna, setdesignarna, regissören, kostymdesignerna och andra medlemmar i teamet måste följa.

Teaterskript består också av vissa element som ger det unika funktioner. Därför innehåller de parlament, scener och handlingar som ger liv till berättelsen, liksom de handlingar som karaktärerna måste genomföra. Belysning, ljud och kostymer finns i det.

Allmänna egenskaper hos teatraliska skript

Några av de viktigaste kännetecknen för teatermanus är följande:

dialoger

Dialoger eller konversationer är grundläggande i det teatrala skriptet. Detta beror på att karaktärerna genom dem utför handlingar, uttrycker sina känslor och tankar. Dessutom indikerar dialogerna för aktörerna ögonblicket för deras deltagande.

Scenografiska data

Varje teaterskript har en beskrivning av landskapet som följer med iscenesättningen, vilket bestämmer tid och plats där handlingarna sker. I allmänhet noterar författaren till teatertexten de specifika egenskaper som varje målning i stycket borde ha.

Strukturera

Ett teatermanus berättar en historia genom en introduktion, mitt eller slut. I var och en av dem presenterar författaren eller dramatiker de relevanta och slående aspekterna av iscenesättningen, och dessa detaljer är vad som vanligtvis lockar allmänheten.

Mängd

Det teatrala skriptet har en beskrivande mångfald, eftersom de olika aktiviteter som var och en av medlemmarna i iscenesättningen och hela mänskliga teamet måste genomföra redovisas i den. I denna klass med texter anges varje deltagares uppgifter och ansvar.

Utöver ovanstående kan det teatrala manuset vara: tekniskt manus, skådespelerskript, regissörsskript, illuminatörers tekniska manus, kostymmanus, bland andra.

ID

Det teatrala skriptet är också känt eller identifierat med namnet på anteckningsboken, teaterboken eller sidan. Oavsett hur det kallas måste denna typ av text följa syftet med att avslöja riktlinjerna som måste genomföras så att scenerna får ett optimalt slut.

Funktioner

Ett teaterskript måste uppfylla följande funktioner:

-För att vägleda skådespelarna så att de känner till respektive dialog.

-Stödja medlemmarna i arbetet så att de känner till monteringsriktlinjerna.

-Informera alla om sina roller och ansvar.

-Informera gruppen om aktiviteterna och när de kommer att äga rum under rollspel.

Beståndsdelar i det teatraliska manuset

Ett teaterskript består av följande element:

Tecken

Tecken i det teatrala skriptet identifieras med namn och markeras nästan alltid med fetstil. Detta element beskriver parlamenten eller dialogerna som en skådespelare måste uttrycka, indikerar också handlingarna och deras relevans i stycket.

Å andra sidan, i det teatrala skriptet kan karaktärerna presentera en ordning med utseende i iscenesättningen, såväl som ett antal gånger beroende på deras betydelse i berättelsen. Därför är karaktärerna huvud, sekundär eller referens.

scener

Scenerna är de som bestämmer den tid då karaktärerna eller skådespelarna fortsätter att delta i en handling. I teaterskriptet anges en scenändring, varje gång en skådespelare lämnar eller kommer in på scenen. Detta element tillhör en större enhet som kallas en handling.

Med andra ord, scenerna detaljerar handlingen, rymden och tiden i ett dramatiskt verk. Av denna anledning betraktas de som en grundläggande rytmisk struktur i den teatermiljön.

parlament

Parlament i teaterskriptet hänvisar till det verbala uttrycket i form av dialoger eller monologer som karaktärerna har. Dessa uttalanden varierar i längd och varaktighet beroende på karaktären i karaktären i berättelsen. Dessa texter identifierar också ingripandet av någon typ av berättare.

Bild

Det är en kort situation eller en kort dialog som inträffar i en scen, vanligtvis kan det kanske eller inte förändra landskapet eller landskapet i spelet. Det anses att detta element består av flera scener, samtidigt som det har oberoende när det gäller tillvägagångssätt, utveckling och resultat.

spela teater

En akt är huvuduppdelningen i stycket, genom var och en av dem anges de viktigaste händelserna i historien. Det här elementet i det teatrala skriptet består vanligtvis av flera scener och motsvarar början, utvecklingen och slutet av verket.

Vanligtvis identifieras en handling när scenljusen slocknar eller gardinen sänks. Kort sagt ger handlingen historien representerad med logik, ordning och sammanhållning.

anteckningar

Annoteringarna är de olika anteckningarna som författaren eller dramatiker bildar för att göra kända handlingar, känslor, kläder eller inträde och utgång av en karaktär från scenen kända. För att skilja dem från parlament skrivs de vanligtvis inom parentes eller inom parentes.

typer

För att kunna presentera de uppsättningar av riktlinjer som krävs för scenen i historien, måste författaren utveckla två typer av manus: det litterära och det tekniska.

Litterärt manus

Presentera på ett ordnat sätt berättelsens tema, dialogerna för varje karaktär och handlingen de måste vidta under sin representation.

Tekniskt manus

Den innehåller texterna, kommentarerna eller kommentarerna för den tekniska personalen, inklusive: regissörer, kostymer, sminkonstnärer, ljudtekniker, setdesigners och andra som ansvarar för förverkligandet och iscenesättningen av teatralget.

Hur man gör ett teatermanus

Det teatrala manuset anger också hur scenen ska dekoreras och vilka dräkter som ska användas. Källa: pixabay.com.

Historia

Det första steget i att skapa ett teatralskt manus är att utveckla idén om den berättelse som du vill berätta, vare sig det är i den dramatiska, komiska, skräck, äventyrsgenren eller en anpassning av ett befintligt stycke. I denna del finns det sammanhang där scenen kommer att äga rum samt platser och tid.

Karaktärsutveckling

När berättelsen har valts för spelet skapas karaktärerna. Det är nödvändigt att ge dem betydelse och framträdande. På det här sättet får du en uppfattning om hur många gånger den kommer att visas på scenen.

På samma sätt måste författaren eller dramatiker specificera de fysiska, psykologiska och emotionella egenskaperna hos var och en av karaktärerna.

Strukturera

Ett av stegen som tillämpas för utvecklingen av ett teaterskript är organisationen som kommer att ha spelet. Detta innebär att en disposition av början, mitten och slut måste göras, liksom antalet bilder, scener och handlingar där berättelsen kommer att delas upp.

Skriptutveckling

Efter att ha utvecklat historien, karaktärerna och strukturen skrivs det slutliga manuset. I den identifieras karaktärerna med sitt eget namn, parlamentets var och en och hur de går in och lämnar scenen, kostymerna och landskapet som följer deras handlingar noteras.

Nu bör teaterskriptet ha en fokuserad titel som hänför sig till stycket. Karaktärerna placeras under titeln beroende på deras betydelse. Å andra sidan identifieras varje handling med ett nummer och beskriver kort den del av historien som äger rum vid den tiden.

Därefter beskrivs motsvarande tabell med beskrivningen av miljön som omger tecknen. Sedan skrivs motsvarande scen, som kommer att ändras varje gång en karaktär kommer in eller lämnar. Slutligen, under identifiering av scenen, skrivs parlamenten.

Recension

Slutligen granskar dramatikern eller författaren till det teatrala skriptet noggrant allt han har skrivit. Detta görs för att säkerställa att alla element är organiserade och berättelsen är sammanhängande och följer en kronologisk ordning.

Exempel på teatermanus

- Beviset på kärlek

Agera i

María, Antonieta och Patricia är andraårsstudenter och de befinner sig i skolans centrala gård och tar sin paus, klädda i sina uniformer.

Maria - (sorgligt) Du känner flickor, jag har något att berätta för dig!

Antonieta - (ser på ansiktet) Vad är det för vän?

Isabel - (orolig) Du skrämmer mig, säger snabbt vad som är fel med dig?

María - (med en blyg röst) Är det min pojkvän, Manuel, minns du honom? ,

Antonieta, Isabel - (de båda tittar på hennes ansikte och står upp) Naturligtvis vet vi vem det är! Men vad är det, vän?

María - (med tårar i ögonen) Min pojkvän, Manuel, vill ha ett bevis på kärlek.

Isabel - (förvånad) vad som är fel med honom? Han blev galen!

Antonieta - (ser på sitt förvånade ansikte) och vilken typ av bevis behöver du?

Då ringer klockan som meddelar att urtaget slutar och de måste komma in i rummet.

Lärare - (går runt i rummet) God morgon killar, idag kommer vi att prata om dejting och kärleksförhållanden. Vem har en pojkvän eller flickvänner?

Flera studenter räcker upp, men Maria.

Isabel - (med lite tvivel, räcker upp handen) Jag har en pojkvän, lärare, och han ber mig om ett bevis på kärlek. Vad ska jag göra?

Marie och Antoinette tittar på henne med ångest och gör gester av anspråk.

Lärare - (går genom rummet, han närmar sig Isabel) och vad tror du är ett bevis på kärlek?

Antonieta - (med ett blyg leende) bra lärare du känner, ha sex.

Lärare - (närmar sig María) beviset på kärlek bör ges till dig av din pojkvän, respektera dig och ta stor hand om dig!

Lärare - (går genom rummet, adresserar alla) Det är ett test av den renaste och sannaste kärleken och om det insisterar förtjänar det inte dig, för det värdesätter inte dig.

Isabel, María och Antonieta - (Vännerna tittar på varandras ansikten och skakar huvudet negativt) nej, nej, nej, han förtjänar mig inte!

Tecken: Isabel, María, Antonieta, professor.

- Bernarda Albas hus

Federico Garcia Lorca

Tecken:

- Bernarda (60-årig kvinna).

- María Josefa (Bernardas mamma).

- Ångest.

- Ponciaen.

- Kvinna 1.

- Magdalena.

- Piga.

- Kvinna 2.

- Amelia.

- Tiggare.

- Kvinna 3.

- Martyrdom.

- Kvinnor i sorg.

- Kvinna 4.

- Adela.

- Flicka.

Åtgärd I.

Mycket vitt rum inuti Bernardas hus. Tjocka väggar. Välvd dörr med jutegardiner toppad med jordgubbeträd och ruffles. Cattails stolar. Målningar med osannolika landskap av nymfer eller legendariska kungar. Det är sommar. En stor skuggig tystnad sträcker sig över scenen. När gardinen stiger är scenen ensam. Klockorna tollar.

(Piga går ut).

- Hembiträde: Jag har redan två gånger de klockorna som ligger mellan mina tempel.

- La Poncia: (kommer ut och äter chorizo ​​och bröd). De har varit gori-gori i mer än två timmar. Präster har kommit från alla städer. Kyrkan är vacker. I det första svaret besvimade Magdalena.

- Piga: Hon är den som förblir ensam.

- La Poncia: Hon var den enda som älskade sin far. åh! Tack och lov, vi är ensamma lite! Jag har kommit att äta.

- Piga: Om Bernarda såg dig!

- La Poncia: Jag önskar att nu när hon inte äter så att vi alla skulle dö av hunger! Bossig! Dominera! Men det är irriterande! Jag har öppnat korven.

- Piga: (tyvärr, orolig) Varför ger du mig inte för min tjej, Poncia?

(…).

referenser

1. Gómez G., M. (1997). Teaterordbok, Madrid, Akal.
2. Erkännande av elementen i det teatrala skriptet. Återställs från: mineducacion.gov.co
3. Skript för spelningar. Återställd från: tramody.com
4. Manus. Återställd från: udlap.mx
5. Vanoye, F. (1996) Modellmanus och manusmodeller: Klassiska och moderna argument i biografen. Barcelona, ​​Grupo Planeta.