De typiska danserna och danserna i Oaxaca har sina rötter i inhemska traditioner innan spanska ankomsten. Till dessa sattes europeiska element, katolisismen och svarta som deltog i de historiska händelserna i regionen.
Oaxaca är en av de 32 stater som utgör Mexiko. Det är staten med den största etniska och språkliga mångfalden. Mer än sexton etniska grupper samexisterar, bland dem Mixtecas, Zapotecs och Afro-Mexikaner.
Denna mångkulturella komposition gör musik och dans nära kopplad till statens folkarv.
Några av de viktigaste typiska danserna i området är fjäderdansen, maskeringsdansen, tejorones dans, djävulens dans och chilenska kvinnor.
Du kanske också är intresserad av Oaxacas seder och traditioner.
De 5 huvudsakliga typiska danserna i Oaxaca
ett-
Det är den mest kända av de mexikanska erövningsdanserna tack vare dess vitalitet, diffusion och karakteristiska koreografi.
Dansarna hoppar till rytmen i musiken. Tack vare fjädrarna som de bär på sina kläder, liknar de visuellt fåglar med vackert fjäderdräkt. De koreografiska stegen liknar andra inhemska danser i Oaxaca.
Å ena sidan representerar en grupp dansare det inhemska folket, leds av Moctezuma.
Klänningen är en lös skjorta, vita byxor med flera ränder i olika färger, en udde med broderade mönster och färgglada fjädrar på huvudet.
De håller i en trisscepter och skraller med vilka de synkroniserar rytmen i musiken och rörelsens steg.
Å andra sidan finns det sidan av de spanska soldaterna, leds av Hernán Cortés.
Klänningen är mörkblå jacka och byxor, med svärd i midjan. Cortés bär ett band på bröstet och ett korsfästelse i handen.
För närvarande är denna grupps ingripande rent dekorativ. Genom att ge mer vikt till ren dans tenderar dialog att undertryckas. Utvecklingen av funktionen avslutas vanligtvis på två eller tre dagar.
två-
Denna dans består av koreografier av minst åtta par män och kvinnor, och föreställningen utförs med masker.
Mannen bär en jacka och en machete, och kvinnan bär ett sjal. Under dansen utför huvudparet sina rörelser runt de andra.
Det speciella är att ursprungligen alla karaktärer bara spelades av män.
Dansen är inställd på musik med olika instrument som violin, munnspel, banjo, gitarr, trummor, saxofon, trombon och trumpet.
Det utförs vanligtvis på karnevalfestivaler och i traditionella och skyddshelgonfestivalerna Santa María Huazolotitlán.
3-
I den här dansen täcker dansarna sig med masker och klänningar gjorda med blad av mässing som imiterar guld.
De möter andra karaktärer, i allmänhet tigern, ko, hunden och María, kvinnan i tejoronerna. De klär sig i slitna kläder och tuppfjädrar på huvudet.
Tejorones-dansarna anländer till stadens centrum medan allmänheten gör en cirkel runt dem.
Dansarna gör skämt och kommentarer till allmänheten, som i sin tur svarar och uppmuntrar spelet ännu mer.
Hökarna bär skaller, hagelgevär, macheter, pistoler och lasso. Denna dans representeras främst i karnevaltiden.
4-
Djävulens dans uppstår i kolonitiden, då arbetet med svarta slavar användes.
Denna dans var en ritual tillägnad den svarta guden Ruja, i vilken dansarna bad honom att hjälpa dem att befria sig från de hårda arbetsvillkoren.
Idag älskar dansen de döda, varför det dansas den 1 och 2 november, alla helgonas och de troendes dagar avgår.
Dansarna klär sig som djävlar och åtföljs av deras chef och minga (gatukvinna).
De bär slitna och sönderrivna kläder och trämasker med hästhår och en hästsvans som simulerar ett skägg.
Dansen är snabb och våldsam. Ibland sätter dansarna på sig, sedan plötsligt stannar och hukar sig igen. Vridningar görs och trampar i takt med musiken.
5-
Denna dansgenre skiljer sig från andra danser eftersom den har stor påverkan från de svarta och ursprungsgrupperna i regionen. Det är en mestizo-dans.
Musikstilen förändras avsevärt från stad till stad. När det gäller dans har varje plats sin lokala egenskap.
Vissa dansar med en halsduk och andra inte; Vissa vänder sig till ena sidan, medan andra vänder sig till den andra; det finns dansare som stampar hårt och andra mjukt.
Dansen åtföljs av chilensk musik framförd med fiol, gitarr, cajon och harpa.
referenser
- Stanford, T. (1963, mars). Data om musiken och danserna från Jamiltepec, Oaxaca. I annaler från National Institute of Anthropology and History (vol. 6, nr 15, s. 187-200).
- Oseguera, A. (2001). Myt och dans bland Huaves och Oaxacas Chontales. Kampen mellan blixt och orm. Antropologisk dimension, 21, 85-111.
- Oleszkiewicz, M. (1997). Fjäderdansen och den kulturella synkretismen i Mexiko. Journal of Latin American Literary Criticism, 23 (46), 105-114.
- Martín, DEB (1991). En mexikansk familj av danser under erövringen. Gazeta de Antropología, 8.
Gómez, Ó. G. Sexogeniska identiteter, kosmovision och kommunalitet i "dansen av mascaritas" i Santa María Huazolotitlán, Oaxaca, Mexiko. Mellanrum mellan politik och kultur. Latinamerikanska ingripanden, 5 (10), 209-233.