- Tidiga år av Medardo Ángel Silva
- Guayaquil i Medardos tid
- Påverkan av Eloy Alfaro
- Medardo och hans förhållande till döden
- Den huvudlösa generationen
- Medardo, modernisten
- Publicering av Medardos dikter
- Det barbariska bålet
- Kompisens farväl
- Mer viktiga verk
- Diktet skapade sång
- referenser
Medardo Ángel Silva var en ecuadoriansk poet som föddes i Guayaquil den 8 juni 1898. Han vårdde texterna till sina skapelser från de starka upplevelser han spelade i; Medan andra ungdomar tyckte om sin ungdom, upplevde Silva smärta och nära kontakt med döden i en tidig ålder.
Som barn led Silva döden av sin far, som lämnade honom och hans mor i en djup ekonomisk kris. Denna situation, tillsammans med inbördeskriget som Ecuador upplevde under de åren, ökade krisen kring vilken Medardo Ángel Silva växer och utvecklas.
Förutom att han var författare var Silva också musiker och kompositör. Tack vare hans bidrag har han betraktats som en av modernismens mest representativa ecuadorier, särskilt inom poesifältet, en genre där han stod fram för sina intressanta skapelser.
Medardo Ángel Silva var en äldre poet, eftersom hans karriär var ganska kort: han dog 21 år gammal. I livet publicerade han två verk, och 2004 publicerade kommunalbiblioteket i Guayaquil, genom dess Redaktionella Räddningsprojekt, Silvas kompletta verk. I denna publikation sammanställdes allt Silvas arbete.
Tidiga år av Medardo Ángel Silva
Guayaquil i Medardos tid
Guayaquil som födde Medardo Ángel Silva är långt ifrån den nuvarande Guayaquil. I juni 1898 pressade Guayaquil till att bli en kosmopolitisk stad medan landet var inbäddat i inbördeskrig och politiska grupper krossades då och då över maktens smulor.
Landet hade ärvt från den spanska kronan (gamla imperiet) dess fördomar och dess sociala struktur: en social elit hade vuxit upp och utövade sin dominans över ett mestizo-folk. Rikedomen kom från kakao- och kaffelatundunden som exporterades som råmaterial.
Samtidigt hade de katolska prästerna - tillsammans med de militära officerarna - anslutit sig till banken för att utöva social kontroll.
Detta ledde till uppkomsten av en figur som blev legendarisk: Eloy Alfaro, en uppvuxen militär man som 1895, tre år innan Medardo föddes, blev den högsta chefen för Ecuador, ledare för bondrörelserna och stor social och politisk transformator av hans land.
Påverkan av Eloy Alfaro
Alfaro gjorde uppror mot den etablerade makten, tvingade kyrkan att etablera sig inom sina tempel och ledde landet till sekularism. Detta realiserades med upprättandet av civilt äktenskap, legalisering av skilsmässa och skapandet av ett system med offentliga skolor med gratis utbildning.
Dessutom främjade han yttrandefriheten och ledde nationen mot industrialisering med byggandet av ett järnvägssystem. Eloy Alfaro försvarade hårt demokratiska värderingar och, med diktatoriska makter, kämpade för Ecuadors territoriella integritet.
För att uppnå allt detta var Alfaro tvungen att möta och besegra en hård opposition som kände sig vara ägare av landet och makten. De fördrivs och beslutades av våld och konflikter.
Denna känsla av smärta sipprade in i hjärtat av unga Medardo, en «Guayaquil cholito» enligt definitionen av forskaren Hugo Benavides, som studerar denna karaktär och djuper in i karaktäriseringen av kolos (mestizos), en produkt av genetiska och kulturella kors. av spanska svarta, indier och vita.
Medardo och hans förhållande till döden
Medardo var en mörkhyad pojke med starka drag som mötte sin fars död medan han fortfarande var ett barn. Detta ledde till en stor förändring i hans och hans mors liv.
Tillsammans såg de deras ekonomiska tillstånd försämrades, så att det enda hemmet de lyckades ha, låg framför en kyrkogård.
Denna verklighet, som läggs till den sociala verkligheten i landet där konfrontationer var en del av det dagliga livet, leder honom till att bevittna många dödsparader, som blir ett vanligt och hjärtskärande skådespel för den unge mannen.
Den huvudlösa generationen
Medardo är inte den enda som känner döden som en spelkamrat. Det fanns tre andra samtida ecuadorier som kom från andra sociala grupper och återkallade den enorma andliga öde som att leva med döden innebär.
Det var Ernesto Novoa, Arturo Borja och Humberto Fierro, alla födda under det sista decenniet av 1800-talet.
I tidskriften Letras, som publicerades 1912, talar Francisco Guarderas om en grupp respektlösa och fruktansvärda ungdomar som kallas för att försegla den litterära friheten i Ecuador och Latinamerika och han döper dem som den främsta generationen.
Han säger att de - som Comte de Lautremont - går emot allt och att deras fruktansvärda glädje gör dem till retorikernas mardröm.
Dessa fyra bokstavsmän har mycket gemensamt: påverkas av den blå boken av Nicaraguan Rubén Darío och av europeiska symbolister som Verlaine, Baudeliere och Rimbaud, de hittar sin inspiration i melankolisk depression.
Smärta, separering och död är då hans oskiljaktiga följeslagare. De är en del av Headless Generation.
Medardo, modernisten
Som 14-åring arbetar Medardo, mestizo, fattig, faderlös och van vid att räkna kistor och gråta på avstånd andras döda som han känner sig som sin egen, som verkar den smärta med total kreativ oberoende.
Hans skrifter känner inte skam för att bryta den traditionella mätaren av poesi, använda ord för att känna och inte bara för att säga. Var och en av bokstäverna i hans dikter börjar bli en sensorisk-uppfattande upplevelse av hans mest personliga känslor, tillsammans med en socio-politisk kamp av brott och frihet.
Detta är början på modernismen, den första latinamerikanska litterära rörelsen som överskrider gränserna på en kontinent som ofta föraktas av den kolonialistiska visionen och uppnår världen över godkännande.
Modernismen är utposten till symbolik och den amerikanska avantgardens föregångare. Medardo själv skriver att allmänheten, nästan blind, ansåg att denna nya rörelse var som ett apokalyptiskt monster som kom att förstöra konsten att skriva.
Publicering av Medardos dikter
Medardos dikter erbjöds ursprungligen till förlaget El telégrafo. Men vid den tidpunkten avvisade huvudredaktören dem eftersom de ansåg att dikterna hade skrivits av ett "barn" och dessutom att de gränsade till skandaler eftersom de var så starka, så intensiva och så kränkande mätvärden och resursanvändningen .
Senare undergav El telégrafo magin i sina texter och därmed framkom Letras-tidningen, som inte bara visade Medardos dikter, utan också de i resten av den halshuggen Generation.
I Letras skriver Medardo sina kroniker och uttrycker skräcken och avsky som orsakats av den ecuadorianska bourgeoisin, törstig efter makt.
Kvartetten består av Silva, Novoa, Borja och Fierro näras av vad de uppnår, och en av deras inflytanden är den kubanska José Martí, som från sin självständighetskamp och med sin brännande, kritiska och libertariska prosa och poesi öppnar sätt att upprepa den striden i den litterära världen.
Det barbariska bålet
Dessa fyra poeter, fortfarande unga, måste vara exceptionella vittnen till utvecklingen av ett demokratiserande socio-politiskt förslag som kommer att hamna krossade framför deras tonåriga ögon. Detta kallades den barbariska branden.
Detta var ett historiskt avsnitt där bankernas och den katolska kyrkans hämndsamma styrkor konspirerar för att planera president Eloy Alfaros död genom ett hemskt avrättande: hans värdar i form av folkmassor fångar karaktären och hans miljö för att dra honom bort. genom gatorna, mörda honom och slutligen bränna honom på spelet.
Kvartetten kommer att leva den upplevelsen, och en efter en kommer att säga adjö till livet på ett självkonsekvent sätt genom en överdos av morfin.
Kompisens farväl
Arturo Borja, en av Medardo Ángels följeslagare, var den första som begick självmord när han var 20 år gammal, inom ramen för den barbariska branden, 1912.
Men Medardo hålls i smärta. Var och en av hans dikter, samlade i boken The Tree of Good and Evil som publicerades 1918, uppvisar melankoli, otillfredsställd kärlek och oavslutat engagemang och står som ett av de mest polerade exemplen på ecuadoriansk modernism.
Den 10 juni 1919 fattade Medardo Ángel Silva beslutet att begå självmord, bara 21 år gammal. Han lämnade det ecuadorianska folket all sin passionerade poesi för att fungera som en kanal för att uttrycka sina djupaste känslor.
Vad för Medardo var dikter, för det ecuadorianska folket kommer att bli korridorer, en infödd ekuadoriansk musikalsk genresymbol för miscegenation, där förälskelse, desillusionering, sorg, död och minnen blir starka.
Mer viktiga verk
Medardo Ángel Silva publicerade två verk: María Jesús och Trädet om gott och ont. Andra av Silvas mest representativa verk publicerades i opublicerad form. Dessa inkluderar gyllene trompet, den ironiska masken och själen på läpparna.
Som nämnts tidigare åstadkoms 2004 sammanställningen av hans fullständiga verk genom Guayaquil kommunala bibliotek.
Diktet skapade sång
Efter Medardos död satte vissa kompositörer musik till hans dikter och på detta sätt tränger de in i den populära fantasin. Siffror som Julio Jaramillo, USA: s nattergal, gjorde dem till jukebox-låtar.
Så är fallet med själen på läpparna eller Det går med något av mitt. Till och med idag täcks de fortfarande även av de mest samtida sångare.
Livet och arbetet för Medardo Ángel Silva tas först till teatern och till biografen senare av den ecuadorianska filmskaparen Julio Ortega.
Det tog Medardo Ángel Silva 21 år att uppnå en plats i historien med latinamerikanska bokstäver och i många generationer hjärtan, som fortfarande njuter av hans skapelser idag, antingen genom att läsa hans poetiska skapelser eller lyssna på dem i texterna från olika låtar.
referenser
- Balseca, Fernando (2002-2003) Medardo Ángel Silva: en sällsynt av den ecuadorianska modernistiska lyriken. Kapus. Andina de Letras Magazine. Quito
- Benavides, Hugo (2007) Medardo Ángel Silva: ineffektiva röster och att vara en cholo i Guayaquil. P. 107-117. Ikoner. Journal of Social Sciences. Nr 27. januari. Quito.
- Diezcanseco-paret Alfredo (2003) La Hoguera barbara (liv för Eloy Alfaro). Quito. Eugenio Mirror National Campaign for books and reading.
- Valencia Salas, Gladys (2007) Den ecuadorianska modernistiska cirkeln. Kritik och poesi. Universidad Andina Simón Bolívar, Abya Ayala och National Publishing Corporation. Quito.