BAROCK POESI: URSPRUNG, EGENSKAPER, TEMAN, FÖRFATTARE - LITTERATUR - 2025

Den barocka poesin är en poetisk skrivstil från slutet av det sextonde århundradet till början av det artonde århundradet, kännetecknat av dess retoriska raffinement och extravagans. De första demonstrationerna ägde rum i Italien; men antas att termen härstammar från barock (på portugisiska) eller barrueco (på spanska).

Dessa ord översätts som "stor pärla med oregelbunden form"; Denna term användes för att beteckna de mest extravaganta formerna av smyckedesign. Andra författare anser att dess ursprung är det italienska ordet barocco, som används av filosofer under medeltiden för att beskriva ett hinder i schematisk logik.

Luis de Góndora, representant för barock poesi

Senare kom ordet att användas för att hänvisa till en beskrivning av någon förvrängd idé eller regresserad tankeprocess. Således, allt fantastiskt, grotesk, blommigt eller inkongruöst, oregelbundet format, meningslöst och saknar behållning och enkelhet, betecknades som barock.

Som förlängning fick alla litterära genrer som kännetecknades av en markant retorisk sofistikering och ett överskott av ornament i skrivandet samma kvalifikation.

Ursprung och historiskt sammanhang

I konsten är barock en period och också en stil som använde överdrift för att producera drama, spänning, överdåd och storhet.

Stilen blomstrade i Rom, Italien och spriddes till större delen av Europa från tidigt 1600-tal till slutet av 1700-talet.

Historiskt beläget mellan nyklassikern och renässansen, främjades denna stil mycket av den romersk-katolska kyrkan. På detta sätt försökte han motverka enkelheten och åtstramningen i den protestantiska religionens konst.

Inom barock poesi fanns det två strömmar av poetisk stil. En av dessa var känd som culteranismo, som började i början av sjuttonhundratalet och kännetecknades av att använda en extremt konstgjord stil.

I praktiken resulterade denna stil i en latinisering av både syntax och ordförråd. Hyperbaton (förändringar i syntaktisk ordning) och pompösa ord är mycket vanliga då.

Likaså gjordes en fortsatt användning av klassiska referenser, vilket ledde till konstruktionen av en poetisk diktion långt borta från vanligt språk. Det var en poesi skriven för sinnena.

Å andra sidan döptes strömmen med namnet conceptismo i motsats till culteranismo. Conceptistdiktare skrev för intelligens.

Användningen av den blommiga berättelsenheten bevaras emellertid; av den anledningen ansåg vissa kritiker att båda stilarna var likvärdiga och komplementära.

egenskaper

Omfattande användning av metafor

Barock poesi gjorde en accentuerad användning av metafor (implicit jämförelse mellan två orelaterade saker, men med vanliga egenskaper) och allegori (text som när den tolkas har en dold betydelse).

Användningen av dessa resurser skilde sig från andra poeter från andra tider. Den metafor som används av barockens poeter uppvisar inte uppenbara likheter utan snarare dolda och komplicerade analogier.

Användning av lokala språk

Barockens poesi verk publicerades på ett stort antal olika språk, förutom latin. Konstnärer i denna tid betonade vikten av kulturell identitet.

Följaktligen ökade läskunnigheten, även bland medborgare som inte ingick i de övre ekonomiska och sociala klasserna.

Överskridande av teman

Representanter för den barocka poesin hade det religiösa och det mystiska det föredragna ramverket för sina berättelser. Till och med i de enkla berättelserna om den vardagliga fysiska världen skapade de alltid kopplingen till den andliga världen.

Vissa barockdiktare såg sitt arbete som en slags meditation, som förenade tankar och känsla i sina verser. Vissa verk var mörkare och avbildade världen som en plats för lidande.

Stylistisk experiment

Barock poesi var känd för sin flamboyans och dramatiska intensitet. Han använde en hel del bilder och språklig experiment och hade en tendens till otydlighet och fragmentering.

I allmänhet noterades denna poetiska stil för dess djärva språkbruk. Denna egenskap upprätthölls bland barockförfattare från olika kulturer och tider.

Ämnen som behandlas

Satiren

Inom barock poesi satire var ett återkommande tema. Dess användning tjänade till att understryka bristerna i samhällets medborgare.

Det användes också för att representera viktiga människor på ett komiskt sätt. I allmänhet var poeter kända för sin användning av satir för att kritisera politiker och de rika.

Politik och sociala frågor

Många barockdiktare skrev också om politiska frågor och sociala värderingar. Hans arbete utmanade ideologierna i hans tid och i många fall till och med framgång antagoniserade dem.

Osäkerhet och besvikelse

Bland andra diskuterade ämnen är besvikelse, pessimism, tid och livets brist. Dessa känslor var närvarande i befolkningen som ett resultat av förlust av förtroende.

På detta sätt tolkade poeterna denna allmänna känsla och återspeglade den i sina verk, särskilt känslan av besvikelse. De hänförde denna känsla till det faktum att renässansen hade misslyckats i sitt uppdrag att återställa harmoni och perfektion över hela världen.

Författare och representativa verk

Luis de Góngora (1561-1627)

Han var en poet i den spanska barocken. Góngora var känd för sin användning av culteranismo (en utarbetad skrivstil). Han använde det med så frekvens och skicklighet att stilen i vissa kretsar var känd som gongorism.

Några av Góngoras mest kända verk inkluderar Of a Sick Walker Who Fell in Love Where He Stayed, To Don Francisco de Quevedo, Senora Doña Puente Segoviana, Fable of Polyphemus och Galatea y Soledades.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tassoni var en italiensk poet och författare som kom ihåg för sitt mästerverk La secchia rapita (The Rape of the Cube). Detta arbete är baserat på kriget i början av 1300-talet mellan de italienska städerna Bologna och Modena.

Detta krig bröt ut när modenerna fångade hinken med vattenbrunnen i staden Bologna som ett trofé. I Tassonis dikt erbjuder Bolognese hela städer och grupper av gisslan för sin kub. Varje avsnitt börjar i en allvarlig ton men slutar i en rolig absurditet.

Giambattista Marino (1569-1625)

Denna italienska poeten grundade marinismstilen (senare kallad Secentism). Han är känd för sitt verk Adonis (som representerade ett verk på 20 år), där han berättar Venus och Adonis kärlekshistoria.

Hans andra verk inkluderar Rimas, La lira, La Galería och La murtoleide, de två senare är satiriska dikter mot en rivaliserande poet, Gaspare Murtola.

referenser

1. Nordquist, R. (2017, 15 april). Barockstil på engelska prosa och poesi. Hämtad från thoughtco.com
2. Wcu Poetry Center. (2018, 09 april). Poesikonferens: utveckling under XVII-talet. Hämtad från wcupoetrycenter.com.
3. López, JF (s / f). Två stilar Conceptism och culteranismo. Hämtad från hispanoteca.eu.
4. Magher, M. (s / f). Barocka poesiegenskaper. Hämtad från penandthepad.com.
5. Myers, H. (s / f). Spansk barock litteratur. Hämtad från donquijote.co.uk.
6. Hendricks, B. (s / f). Spansk barock litteratur: Författare och exempel. Hämtad från study.com.
7. Encyclopedia Britannica (2018, 18 mars). Giambattista Marino. Hämtad från britannica.com.
8. Biografier och liv. (s / f). Luis de Góngora y Argote. Hämtad från biografiasyvidas.com.
9. Carsaniga, G, et al. (s / f). 1600-talslitteratur. Hämtad från britannica.com.
10. Encyclopedia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Hämtad från britannica.com.