VAD ÄR KONSTENS URSPRUNG? - HISTORIA

Konstens ursprung visas under den palaeolitiska perioden; Även om det sägs att målningarna och skisserna i grottorna specifikt i den övre paläolitiken ger en indikation på att konstens ursprung äger rum i den nedre paläolitiska.

Betydelsen av ordet konst kan tillskrivas en produkt (verk, målning) eller en aktivitet (till exempel ett teaterstykke) som har som syfte att kommunicera eller uttrycka något särskilt. Känslor är ofta inspirationskuggar för konstnärer.

Det är värt att klargöra att begreppet vad som betraktas som konst har varierat beroende på tid och geografisk region, och att det också är föremål för många olika tolkningar.

I förhistorien, som är konstens födelseperiod, antar teorierna att konstens huvudsyfte var religiös (tro och andliga manifestationer), följt av senare av estetik (avsikt att smycka).

Konstens ursprung: förhistoria

För att förstå konst i det förflutna är det nödvändigt att ta till sig manipulerbara stycken och föremål från tiden (som också kallas rörlig konst), eftersom alla typer av konst relaterade till aktiviteten (till exempel dans) är helt otillgänglig .

Paleolitisk konst: Huvud av en häst som viner från grottan i Mas d'Azil (Pyrenéerna, Frankrike) Saint-Germain-en-Laye-museet.

Det är också möjligt att förlita sig på väggkonst (känd som stenkonst), eftersom målningarna i grottorna har bevarats över tid, och det är välkänt att dessa var människans tillflyktsort vid den tiden.

Altamira bison, Cantabria, Spanien. Av Rameessos (eget arbete), via Wikimedia Commons

Konstens ursprung tillskrivs Europa, främst i områdena Spanien och Frankrike; dessutom kan praktiskt taget all förhistorisk konst reduceras till det geografiska området.

Palaeolitisk konst i det fransk-spanska området av Vincent Mourre och José-Manuel Benito, via Wikimedia Commons

I slutet av den senaste istiden försvann dock mycket konstnärligt material från regionen av okända skäl.

Det är då som i den nya perioden (Holocene-perioden) verkar konst ske i alla hörn av världen på ett synkroniserat sätt.

Grottmålning äger rum i båda grottorna i Argentina och Australien; det vill säga, praxis hade spridit sig över hela världen.

Intryck i Cuevas de las Manos på Pinturas-floden i provinsen Santa Cruz, Argentina. Av Mariano (eget arbete), via Wikimedia Commons

Huvudämnen

Konst i förhistorisk tid var nästan helt representativ eller figurativ. Även om det fanns idealiseringar och snedvridningar, var objekten eller levande varelser som dök upp i den snidade eller målade konsten, att känna igen. Det fanns inte mycket abstrakt konst.

Det vanligaste var att se representationer av djur, följt av människor; och vid andra tillfällen kunde hybrider ses mellan dessa (med säkerhet, de var representationer relaterade till gudar).

Lättnad: Fisk från grottan Gorge d'Enfer (Frankrike). Av José-Manuel Benito (eget arbete), via Wikimedia Commons

Det fanns också några något gåtfulla symboler och tecken, men de var identifierbara, till exempel könsorganen.

Kvinnligt organ: vulva-formad symbol, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Av Calame (eget arbete), via Wikimedia Commons

När det gäller abstrakt konst, var dessa ritningar kända som Ideomorphs.

Ideomorfer av Claviform-typ från panel nummer 58, från Galleri B (andra fristaden) i Cueva de La Pasiega, på Castillo-berget, Puente Viesgo (Cantabria, Spanien)

Tekniker för konst på väggar, stenar och ben

För att måla i grottorna användes främst händerna (och ibland munnen för att spotta färgen), även om grenar, vackra djur och vegetabiliska fibrer också användes som arbetsredskap.

Färgen och dess färger bestod av mineraliska och organiska pigment tillsammans med harts (eller fett).

För gravyr (fina snitt) och lättnad (djupa snitt) på fasta ytor (stenar och ben) användes kärnan som ett verktyg, som var ett litet verktyg gjord av sten och spelade rollen som en mejsel i dessa tider.

Medan gravering framträder under de tidiga paleolitiska tiderna som en motsvarighet av ritning till målning, kan lättnad bara ses i slutet av den.

Paleolithic venuses

Paleolithic Venuses är kvinnliga figurer och små i storlek (som mest nådde de tio tum långa). För dess tillverkning, material som:

Sten
Elfenben
Trä
Ben
Terrakotta
Djurhorn

Det finns flera typer av exemplar av Venus upptäckt hittills, även om de har vissa funktioner gemensamt, såsom:

Extremt stora könsorgan.
Små armar och fötter.
De har inte ett definierat ansikte (eller helt enkelt finns det inte).

Venus of Lespugue. Av José-Manuel Benito (eget arbete), via Wikimedia Commons

Dessa statyer tillhör gruppen av rörlig konst, och det är den mest populära typen av palaeolitisk konst. Palaeolithic Venuses har hittats inte bara i det fransk-spanska området, utan också i områden som Italien och Sibirien.

Från konstens ursprung till i dag

Sedan dess tidigare ursprung i förhistorien som nämnts tidigare har konst förändrats och diversifierats över tid i alla hörn av planeten. Några exempel på post-förhistorisk konst:

Grekisk konst

Figuren på människokroppen i skulptur och templen i arkitekturen stod ut.

Fördärvar av ett grekiskt tempel i solljuset (Sicilien). Av miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), via Wikimedia Commons

Romersk konst

Romersk konst har ett stort inflytande från grekisk konst och nådde många hörn av den europeiska kontinenten på grund av imperiet.

Hercules - Se sida för författare, via Wikimedia Commons

Konst i renässansen

Med perspektiv dyker upp nya modeller av representation. Renässansen anses vara en tid med stor kulturell prakt i Europa.

Födelsen av Venus (1485), av Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, via Wikimedia Commons

Förkolumbiansk konst

Konsten utvecklades (arkitektur, skulptur, målning, bland andra) av civilisationerna som bebod den amerikanska kontinenten före européernas ankomst.

Dödsskiva. Se sidan för författare via Wikimedia Commons

Samtidskonst (Från 1800 e.Kr. till idag)

Konstens utveckling blir exponentiell. Olika tekniker, tolkningar och stilar visas och utvecklas ständigt.

Resenär framför havets dimma (1818), av Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, via Wikimedia Commons

referenser

Jenkins, Henry. (2002). Populärkulturens politik och nöjen. North Carolina, USA: Duke University Press.
Honor, Hugh och Fleming, John. (2002). Konsthistoria. Madrid, Spanien: Akal.
Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). Konstens historia Madrid Barcelona: Readers Circle Debate.
Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). Estetik: historia och grunder. Madrid: Ordförande.
Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). Konsthistoria. Madrid: Anaya.

VAD ÄR KONSTENS URSPRUNG? - HISTORIA - 2025