VICENTE ALEIXANDRE: BIOGRAFI, STIL OCH KOMPLETTA VERK - LITTERATUR - 2025

Vicente Aleixandre (1898-1984) var en spansk poet av stor betydelse under 1900-talet. Han tillhörde den så kallade Generationen av 27 och var också medlem av Royal Spanish Academy (han höll bokstaven O i institutionernas stolar)

Under sin livstid fick han flera viktiga priser, till exempel kritikerpriset för den enorma kvaliteten i hans arbete, National Prize for Literature in Spain och i sin konstnärliga mognad var han vinnaren av Nobelpriset för litteratur. Denna sista åtskillnad erkände inte bara hans skapande arbete, utan också på ett sätt som alla poeterna i Generationen av 27.

Vicente Aleixandre. Källa: Okänd Okänd författare, via Wikimedia Commons

Efter hans införlivande i Royal Academy sades det att ren poesi utan bilagor hade gått in i en sådan ädell grupp. Detta övervägande är inte förvånande, eftersom han ansågs vara den första, eller en av de första, surrealistiska poeterna i Spanien.

Under sitt liv var han en stor vän till Federico García Lorca och Luis Cernuda, kända poeter som direkt påverkade hans arbete.

Biografi

Födelse och familj

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo föddes i Sevilla den 26 april 1898. Hans föräldrar var Cirilo Aleixandre Ballester och Elvira Merlo García de Pruneda. Han var en son till en förmögen familj eftersom hans far var en järnvägsingenjör som placerade honom bland den spanska bourgeoisin.

Kompromisserad familjehälsa

Trots hans goda sociala ställning var hälsa något som alltid påverkade familjemedlemmarna. Vicente själv var inget undantag. Hans syskon, liksom sin egen far och många nära släktingar hade dålig hälsa. Sådant var villkoret att två av poetens barn dog nästan vid födseln och en syster till hans, Sofía, föddes sjuk.

Barndom i Malaga

Även om han föddes i Sevilla tillbringades hans barndom i Malaga mellan 1900 och 1909, en plats som återspeglades i hans arbete med stor skönhet. "Paradise" kallade honom i sina dikter, och även då titlade han en av sina böcker: Shadow of Paradise.

Studier i Madrid

Redan 1909, vid 11 års ålder, flyttade familjen till Madrid, där den unga Aleixandre studerade gymnasiet. Senare, i sin ungdom, ägnade han sig åt karriärer inom affär och lag.

Undervisningskarriär

Han betecknades som merkantil intendant. Senare arbetade Aleixandre som lärare i handelsrätt vid Madrid School of Commerce i några år (1920-1922).

Möt med poesi

Det var 1917, när han var student i handel och lag, när han träffade Dámaso Alonso, som var chef för Royal Spanish Academy, och som introducerade honom för poesiens värld. Poeten tillät den unga Aleixandre att upptäcka modernisten Rubén Darío och Antonio Machado samt Juan Ramón Jiménez.

Under den sommarsäsongen när han träffade Alonso kom han också i kontakt med andra ungdomar som var intresserade av poesi. Genom Alonso började han läsa den senaste tidens spanska poesi (Bécquer) och även de franska symbolisterna (Rimbaud). Därifrån uppstod oro och behov av att skriva poesi.

I själva verket sammanställde Dámaso Alonso i en anteckningsbok Aleixandres första tillvägagångssätt till poesi, liksom resten av sina klasskamrater. Denna sammanställning fick titeln Album of youth verses, en av de mest värdefulla böckerna om ursprunget till "Generation of 27".

Första kärleksaffär

Under sina år som lärare träffade han en amerikansk flicka i studentbostäderna där han tillbringade sommaren; Margarita Alpers, med vilken han hade en affär som avbröts av hennes återkomst till Amerika. Aleixandre slutade med att dedicera hela dikterna till denna kvinna, även år efter separationen.

Persistens av hälsoproblem

1922 började den unga Aleixanders hälsa att minska och 3 år senare befanns han ha tuberkulös nefrit, en sjukdom som fick honom att drabbas vid flera tillfällen. I själva verket togs en njure bort 1932 på grund av detta tillstånd.

Första publikationer, med rot i poesi

Vicente Aleixandre Square. Källa: CarlosVdeHabsburgo, från Wikimedia Commons

1926 publicerade Aleixandre sina första dikter i den prestigefyllda Revista de Occidente, såväl som i andra kulturella tidskrifter av stor betydelse, vilket gjorde att han kunde bli allmänt känd.

Tack vare detta lyckades han bli vänner med andra medlemmar i Generationen '27: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre och Federico García Lorca.

Två år senare började han läsa om psykoanalys och Sigmund Freuds texter, ett verk som påverkade honom i hans inställning till poetisk surrealism. Aleixandre hade redan fallit bort från undervisning och handelsrätt. På yrkesnivå hade han redan etablerat ett nytt norr: poesi.

Älskar och poesi

En annan liknande sak hände med hans kärleksliv. Efter den separation han hade med Margarita Alpers hade han några andra relationer med kvinnor och med män. Aleixandre var bisexuell.

Några månader efter att ha separerat sig från Margarita träffade han María Valls, en kvinna som satte ett djupt intryck i dikterens liv. Flera av hans mest upphöjda dikter är inspirerade av henne. "Svart hår", som ingår i hans bok Skugga av paradiset, liksom "Älskare" och "Huvud i minnet", ingår i Ámbito, är en del av de skrifter som ägnas åt denna kvinna.

María Valls var en kabaretkvinna som överförde gonorré till Aleixandre (ett tillstånd som förvärrade hennes hälsa) och att i världen som hon var en del var populärt känt som "Carmen de Granada".

Efter det förhållandet träffade Aleixandre en tysk, latinamerikansk kvinna, Eva Seifert. Hon presenterade honom för den tyska poeten och filosofen Friederich Hölderlins arbete. Med henne bodde han i sitt hus i Wellingtonia, calle 3 (Velintonia). Och tillsammans med henne planterade han 1927 en cederträ som följde honom fram till slutet av sina dagar i hans trädgård.

År 1930 träffade hon den socialistiska advokaten Andrés Acero, med vilken hon hade ett förhållande i några år på grund av hans exil efter utbrottet av inbördeskriget 1936. Hon hade också ett kärleksförhållande med den kinematografiska designern och dekoratören José Manuel García Briz, en ung adelsman. , släkting till Marquis of Vista Alegre.

När det gäller hans homosexuella relationer var Aleixandre alltid mycket blygsam. Författaren krävde att dessa kärleksaffärer aldrig skulle avslöjas i livet för att inte påverka hans släktingar.

En poet i det spanska inbördeskriget

Några år innan kriget bröt ut genomgick Aleixandre kirurgi och fick en njur bort. Under återhämtningen från operationen fick han besök av alla sina vänner, inklusive: Pablo Neruda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Miguel Hernández, Manuel Altolaguirre, José Antonio Muñoz Rojas och Andrés Acero.

1934 blev han erkänd med National Prize for Literature för sin diktsbok Förstörelse eller kärlek. Aleixandre var bara 36 år gammal.

1936 anklagades han av rebellerna, några dagar efter inbördeskrigets början, och han arresterades i 24 timmar. Han räddades från det kvarhållandet tack vare Pablo Nerudas ingripande, som då var Chile-konsul i Spanien. Denna händelse markerade ödet som poeten var tvungen att bo i Spanien under inbördeskriget och den efterföljande Franco-diktaturen.

Då träffade han litteraturkritikern José Luis Cano och målaren Gregorio Prieto, med vilken han hade en fruktbar epistolär relation.

Åtgärder av en poet i ljuset av olyckliga händelser

Aleixandre var en av få konstnärer som bestämde sig för att inte lämna sitt hemland efter inbördeskriget, samt under den efterföljande Franco-regimen. Detta innebar emellertid en förändring i livets och livssättet för poeten. Dels på grund av hans vänsteridéer, dels också på grund av ett återfall han hade i sin sjukdom.

Under 1937 bombades hans hus och hans bibliotek förstördes. Aleixandre tappade farligt och var tvungen att stanna i sängen på ett strikt återhämtningsregime, med behandlingar bestående av UV-exponeringar, kalciuminjektioner och vitaminer.

1940 återuppbyggde han sitt hus och hans far utsattes för förhör av upprorna av Franco-regimen, av vilka han slutade rensas. Det var då Aleixandre ägnade sig åt lärare unga poeter och att ta emot alla slags forskare och lärlingar i sitt hem, liksom han ägnade sig åt litterär samling och läsning av poesi.

Byst till ära för Vicente Aleixandre. Källa: Cruccone, från Wikimedia Commons

Således passerade denna nya etapp i existensen av poeten som, som är känt, var tvungen att ändra sitt sätt att leva. De var år av konfrontationer och förföljelser. Andra poeter var inte ens lyckliga att överleva detta krig, liksom det olyckliga fallet med Lorca, som sköts.

De kommande åren var dock författaren av en ständig tillväxt av hans berömmelse och ett ökande erkännande.

En poet under efterkrigstiden

Även om inbördeskriget samarbetade Aleixandre genom att publicera i många republikanska tidskrifter, censurerade statliga och officiella publikationer och redaktioner hans namn och hans arbete efter kriget.

Diktarens berömmelse var dock sådan att hans rykte föregick honom vart han än gick. De som publicerade om idealen om frihet, jämlikhet och demokrati hittade en röst i det. På samma sätt, oavsett hur tyst författaren prövades, erkände de unga honom som befälhavaren på 1900-talets poeter i Spanien.

Författaren skickade gratis skrifter till skolor som begärde hans texter. Han välkomnade också de förföljda, poeterna och, om du vill, marginaliserade människor in i hans hem. Poeten Carmen Conde, som var lesbisk och hade en relation med en gift kvinna, hittade fristad i Velintonia-huset.

Under dessa år (1939-1943) publicerade författaren sin viktigaste diktsbok: Shadow of Paradise.

Falska nyheter om hans död

1943 spriddes nyheten om hans död i Mexiko, till vilken Emilio Prados, en annan poet och beundrare av sitt verk, skrev sin dikt Minimum Death, tillägnad författaren. Ett år senare hade hon en affär med en ung poet som gjorde en doktorsavhandling om Aleixandres verk: Carlos Bousoño.

År av berömmelse

År 1949 valdes Aleixandre till en plats i Royal Spanish Academy, en position som han slutligen innehöll den 22 januari 1950. På dagen för sin antagande förberedde han ett tal med titeln Livet av poeten: kärlek och poesi. Poeten ockuperade bokstaven "O".

Under 1950-talet gjorde han flera turer i Spanien, England och Marocko, där han föreläsade om sitt arbete och om litteratur.

Vid den tiden producerade de mest mångfaldiga tidskrifterna siffror helt dedikerade till honom. Följande sticker ut: Insula magazine (1950 och 1959), La isla de los muse magazine (1950), Gánigo magazine (1957), Son Armadans magazine (1958), Cuadernos del ágora magazine ( 1959), bland andra. På liknande sätt ingick det i Latinamerikanska tidskrifter 1960.

Nytt poetiskt scen

Under dessa år publicerade han prosatekster (Los möten, 1958), liksom de första utgåvorna av hans, för tillfället, kompletta verk.

Azulejo till Vicente Aleixandre. Källa: CarlosVdeHabsburgo, från Wikimedia Commons

1962 publicerade han diktsamlingen på ett stort område som gav honom kritikerpriset året efter. Även cykeln Poems of the Consummation 1968, för vilken han också vann kritikerpriset 1969.

Denna kreativa era handlar om dikter med ett nytt djup och med större komplexitet och mognad. Bousoño var en prolog för flera av dessa böcker och gjorde också de nya svårigheter som poeten hade uppnått i sitt arbete närmare och mer smältbara.

70-talet: höjdpunkten i Spanien

Aleixandres berömmelse nådde sin topp i Spanien på 70-talet, när den nya generationen poeter, den så kallade "Generationen av de nyaste" eller "Generation of the Word" etablerade honom som föregångaren och den mest beundransvärda modellen, den exempel att följa. Bland några av dem var Luis Antonio de Villena och Vicente Molina Foix.

Slutligen, den 6 oktober 1977, krönades hans berömmelse med den största ära: han tilldelades Nobelpriset för litteratur. Detta uppnås genom att ha så troget återspeglat i hans dikter det spanska tillståndet i mellankriget och efterkrigstiden, samt ha placerat människan i sitt poetiska verk idag på 1900-talet.

Död

Den 10 december 1984 var han akut inlagd på Santa Elena-kliniken på grund av tarmblödning. Han dog den 13 december samma år. Hans rester överfördes till Almudena-kyrkogården, i Madrid.

Stil och scener

Vicente Aleixandres poetiska stil kan delas in i fyra delar eller scener. Den första: ren poesi; den andra: surrealistisk; den tredje: antropomorfisk poesi; och den fjärde: ålderdom.

Ren poesi

I detta skede har författaren fortfarande inte sin egen röst, han skriver mycket påverkad av Juan Ramón Jiménez och guldtidens poeter (Góngora och Fray Luis de León). Kort och assonansrymande vers är vanligt i detta skede, vilket kan ses i Ámbito, hans första bok.

Surrealistisk poesi

Det markerade en förändring av havet. Han skrev poesi i frivers, påverkad av Rimbaud och Lautréamont, föregångare av surrealism, liksom av Freuds verk.

Han tyde till den visionära bilden, versen, den omvända likheten ("svärd som läppar"), drömmen och automatisk skrivning som uttrycksfulla element i detta skede. Hans kreativa förfaranden innoverade lyriken till helt nya nivåer. Detta kan ses i Destruction eller Love and Shadow of Paradise.

Antropocentrisk poesi

Efter inbördeskriget återvände hans penna till de viktigaste sociala frågorna. Han närmade sig den vanliga människans liv med ödmjukhet och enkelhet och han tog upp sina drömmar och illusioner. Detta kan ses i hans poesiböcker på ett stort område och i Historia del corazón.

Ålderdomens poesi

Poeten tog återigen en radikal vändning och tog upp, från en annan synvinkel, sina oro från den surrealistiska perioden. Dikterna överflödade i konceptuella bilder, som i fulländningens dikter eller i kunskapsdialoger.

Ålderdom, upplevelsen av tidens gång och känslan av nära död fick honom att reflektera över surrealismen i sin ungdom. Således närmade han sig denna stil igen, men på ett mycket mer lugn och förfinat, djupt meditativt sätt.

Han kontrasterade begrepp och spelade med verbstanser, liksom med negativ metafor och skapandet av mycket abstrakta symboliska karaktärer. Detta kan tydligt ses i poesiboken Dialogues of kunnskap.

All denna reflekterande linje med en markant metafysisk ton kan också ses i hans posthuma diktsamling En gran noche.

Kompletta verk

- Scope (1928, poesi).

- Korrespondens till generationen av 28 (1928-1984, pistolprosa)

- Svärd som läppar (1932, poesi).

- Förstörelse eller kärlek, (1935, poesi, för vilken han får National Prize for Literature).

- Pasión de la tierra (1935, poesi).

- Shadow of paradise (1944, poesi).

- När Miguel Hernández dödades (1948, poesi).

- World alone (1950, poesi).

- Paradisdikt (1952).

- Last Birth (1953, poesi).

- Hjärtans historia (1954, poesi).

- City of Paradise (1960, poesi).

- Komplett poesi (1960).

- På ett stort område (1962, poesi, för vilken han får kritikerpriset).

- Mötena (1963, prosa)

- Namngivna porträtt (1965, poesi).

- Kompletta verk (1968).

- Poems of the consummation (1968, för vilken han fick kritikerpriset).

- Surrealistisk poesi (1971).

- Sound of war (1971, poesi).

- Dialogues of kunnskap (1974, poesi).

- Tre pseudonyma dikter (1984, poesi).

- Nya olika dikter (1987, postum).

- Prosas återhämtade sig (1987, postum).

- På en fantastisk natt. Senaste dikter (1991, postum).

- Album. Vers of youth (1993, med Dámaso Alonso och andra. Posthum).

referenser

1. Vicente Aleixandre. (S. f.). Spanien: Wikipedia. Spanien. Återställd från: wikipedia.org
2. Vicente Aleixandre. (2015). Spanien: Instituto Cervantes. Återställd från: cervantes.es
3. Vicente Aleixandre. (S. f.). (N / a): Biografier och liv. Återställd från: biografiasyvidas.com
4. Vicente Aleixandre. (S. f.). Spanien: Royal Spanish Academy. Återställd från: rae.es
5. Vicente Aleixandre (S. f.). Spanien: ABC. Återställd från: abc.es.