NEOKLASSISK ARKITEKTUR: URSPRUNG, EGENSKAPER OCH REPRESENTANTER - KONST - 2025

Den neoklassiska arkitekturen var en arkitektonisk stil producerad under det tidiga 1800-talet XVIII århundraden. Denna typ av arkitektur, i sin renaste form, kännetecknades av återupplivandet av klassisk eller grekisk-romersk arkitektur.

Å andra sidan är neoklassisk arkitektur bäst känd för att markera en återgång till ordning och rationalitet efter den nya barocken och den dekorativa ljusheten för Rococo. Den nya smaken för forntida enkelhet representerade en reaktion mot överdrivenhet av barock- och rokoko-stilar.

Av Benjamín Núñez González, från Wikimedia Commons

Dessutom kännetecknades det av storleken på skalan, enkelheten i de geometriska formerna, de grekiska ordningarna (särskilt de doriska), den dramatiska användningen av kolumner, romerska detaljer och preferensen för vita väggar.

I början av 1800-talet återspeglade nästan all den nya arkitekturen i de flesta länder i Europa, USA och koloniala Latinamerika den neoklassiska andan. Idag är neoklassisk arkitektur en av de mest populära byggstilarna i världen.

Enligt olika referenser var den industriella revolutionen en av de mest inflytelserika faktorerna för förlängningen av neoklassisk arkitektur under 1800-talet; tidens livsstil förändrade stilen att spridas över hela Europa och delar av Amerika.

Ursprung

Reaktion på barock och klassisk konst

De tidigaste formerna av neoklassisk arkitektur (1700-talet) växte parallellt med barocken. Detta fungerade som en slags korrigering av den karakteristiska extravagansen i den senare stilen.

Neoklassisismen uppfattades som en synonym för "återvända till renheten" i Romens konst, till den ideala uppfattningen om den antika grekiska konsten och i mindre utsträckning till renässansklassisismen på 1500-talet.

Den forntida romerska arkitekten Vitruvius var den som teoretiserade de tre stora grekiska ordningarna (joniska, doriska och korintiska) och arkitekternas stora referens för att beskriva förnyelsen till antika former, från andra hälften av 1700-talet, till ungefär 1850.

Påverkan av palladisk arkitektur

Återgången till den nya klassiska arkitektoniska stilen upptäcktes i de europeiska arkitekturerna på 1700-talet, representerade i Storbritannien av palladisk arkitektur.

Den barocka arkitektoniska stil som producerades i Europa var aldrig till den engelska smaken, så därifrån uppstod idén att lyfta fram renheten och enkelheten i klassisk arkitektur.

Palladianism härstammar från den italienska arkitekten Andrea Palladio och spriddes över Europa under 1700-talet. Där påverkade han direkt nyklassisk arkitektur och delade samma smak för den klassiska stilen.

Från den populära stilen för palladianismen noterades en tydlig hänvisning till vart den nya arkitektoniska stilen var på väg.

Påverkan av upplysningen

Parallellt med den nyklassiska rörelsen var upplysningstiden (bättre känd som upplysningstiden) på väg upp. Av denna anledning påverkade The Encyclopedia nästan direkt människors tankar och skick. I själva verket är neoklassisismen den typiska konst som framkom i illustrationen.

I denna mening spridades de byggnader som kan bidra till mänsklig förbättring, såsom sjukhus, bibliotek, museer, teatrar, parker, bland andra byggnader för allmän användning; alla tänkt med en monumental karaktär.

Denna nya orientering med en upplyst mentalitet fick den senaste barockarkitekturen att avvisas och att tänka mer mot återgången till det förflutna, i sökandet efter en arkitektonisk modell av universell giltighet.

Sedan föddes kritiska rörelser som försvarar behovet av funktionalitet, liksom kravet på att skapa byggnader där alla dess delar har en väsentlig och praktisk funktion. Det vill säga, det var nödvändigt att de arkitektoniska ordningarna var konstruktiva element och inte bara dekorativa.

Alla arkitekter under denna period startade från de gemensamma antagandena om rationalitet i byggnader och en återgång till det förflutna: byggnaderna i Grekland och Rom som blev riktmärken.

Utvidgning av neoklassicism

I mitten av 1700-talet införlivades en mängd olika verk med klassiskt inflytande (forntida grekiska och romerska stilar). Övergången från övergången till neoklassisk arkitektur går tillbaka till 1750-talet.

Först fick det inflytande i England av den populära stilen för palladianismen och genom utgrävningarna av den irländska fysikern William Hamilton i Pompeii; och i Frankrike av en grupp galliska studenter utbildade i Rom.

I Italien, särskilt i Neapel, försökte arkitekter som Luigi Vanvitelli och Ferdinando Fuga att återfå de klassiska och palladiska formerna till sin barocka arkitektur. Senare spriddes det till Venedig och Verona med byggandet av de första lapidarerna i dorisk stil.

Senare blev Florens centrum för den viktigaste nyklassicismen på halvön. Trots detta förblev Rococo-stilen populär i Italien fram till ankomsten av Napoleonregimen, vilket förde en ny klassisisme.

Den andra neoklassiska vågen var ännu mer allvarlig, medveten och studerad; Napoleonrikets ankomst var grundläggande. Den första fasen av neoklassicismen i Frankrike uttrycktes i stil med Louis XVI.

egenskaper

Motstånd mot barock och rokoko

I era av neoklassisk arkitektur betonade illustratörer klassiska etiska och moraliska teman. Skillnaden mellan barocken, Rococo (tidigare stilar) och den enoklassiska markerade tydligt i arkitekturen.

Till exempel är Ottobeuren Abbey i Bayern, Tyskland, en tydlig inkarnation av Rococo med sina rullar av gips och förgyllda stenar, lekfulla färger och skulpterad dekoration; Å andra sidan är USA: s högsta domstol den motsatta polen till den tidigare stilen, och är ett karakteristiskt verk av det nyklassikanska.

I denna mening reagerar neoklassisk arkitektur mot de dekorativa och extravaganta effekterna av barocken och Rococo; det vill säga enkelhet var en trend över den arkitektoniska övervägande och rådde över dekorativa de två första stilarna.

Klassiska element

Neoklassisk arkitektur kännetecknas av att presentera grundläggande element i klassisk arkitektur. Kolumnerna har de doriska och joniska arkitekturorden från antika Grekland.

Liksom klassisk arkitektur har den fristående kolumner med rena, eleganta linjer. De användes för att bära byggnadens struktur och senare som ett grafiskt element.

Kolumnerna med doriskt utseende kännetecknades av att de var förknippade med de maskulina gudomligheterna, till skillnad från de joniska, som var förknippade med det feminina. I neoklassisk arkitektur dominerade den Doriska typen, även om vissa joniska också hittades.

Fasaden på byggnaderna är platt och lång; de presenterar ofta en skärm med oberoende kolumner utan torn och kupoler; som kännetecknas av romansk arkitektur, till exempel.

Det yttre byggdes med avsikt att göra en representation av klassisk perfektion liksom dörrarna och fönstren som byggdes för samma syfte. När det gäller dekorationerna på utsidan, reproducerades de till ett minimum.

De höga neoklassikerna tenderade att betona deras platta egenskaper snarare än skulpturvolymer, ungefär som de låga reliefferna i verken. Men de tenderade att vara inramade i fris, tabletter eller paneler.

Neoklassisk urbanism

Nyklassikern påverkade också planeringen av staden. De forntida romarna använde ett konsoliderat schema för stadsplanering, som senare imiterades av neoklassikerna.

Gatnätssystemet, det centrala forumet med stadstjänster, två huvudsakliga boulevarder och diagonala gator var karakteristiska för romersk design. Romersk urbanism kännetecknades av att vara logisk och ordnad. I detta avseende antog neoklassisismen sina egenskaper.

Många av dessa stadsplaneringsmönster tog sig in i de tidiga moderna planerade städerna på 1700-talet. Exceptionella exempel inkluderar den tyska staden Karlsruhe och den amerikanska staden Washington DC.

I Frankrike

Ursprunget till fransk neoklassisk arkitektur

Den neoklassiska stilen i Frankrike föddes i början och mitten av 1700-talet som svar på arkeologiska utgrävningar som gjordes i den antika romerska staden, Herculaneum och i Pompeji, som avslöjade klassiska stilar och mönster.

Därifrån började några utgrävningar i södra Frankrike med tanken att hitta rester från romertiden. Dessa upptäckter väckte intresset för kunskap om antiken. Dessutom gjordes publikationer - även med illustrationer - som lästes av aristokrater och erfarna arkitekter.

Teorin är att fransk neoklassisk arkitektur uppstod med skapandet av Place de la Concorde i Paris, kännetecknad av dess nykthet, och med Little Trianon i Versailles (enkel och fri från överdriven dekoration) designad av arkitekten Ange - Jacques Gabriel .

Å andra sidan uppstod det som en opposition till den överdrivna prydnaden av barocken och Rococo och spred sig ungefär mellan åren 1760 och 1830. Det var en dominerande stil under Louis XVI: s regeringstid, genom den franska revolutionen, tills den ersattes av Romantik.

Från första ögonblicket var smaken för det gamla och klassiska ofelbar; övervägande av nykterhet, raka linjer, kolonnad och grekisk-romerska pediment uttrycktes i fransk religiös och civil arkitektur.

Utveckling av neoklassisk arkitektur i Frankrike

Runt 1740-talet förändrades den franska smaken gradvis och inredningen blev mindre och mindre extravagant, typisk för barock- och Rococo-stilen.

Resan från Italien förändrade Frankrikes konstnärliga mentalitet fullständigt med avsikt att skapa en ny stil baserad på byggnader med romerska och grekiska tendenser, under Louis XV och Louis XVI.

Under de sista åren av Louis XV och under hela Louis XVI: s regeringstid var den nyklassiska stilen redan närvarande i de kungliga bostäderna och i de flesta hallar och bostäder i den parisiska aristokratin.

Planens geometri, enkelhet i byggnadernas volymer, de begränsade dekorationerna och användningen av ornament inspirerade av grekisk-romerska rådde i neoklassisk arkitektur i Frankrike. Dessutom användes grekiska friser, kransar, palmblad, rullar etc.

När Napoleon Bonaparte kom till makten 1799 bibehölls den sena neoklassiska arkitekturen; Bland de mest inflytelserika arkitekterna var Charles Percier och Pierre-François-Léonard Fontaine, som var dess officiella arkitekter.

Projekten för den nya kejsaren präglades av neoklassiska egenskaper: typiska neoklassiska fasader som var enhetliga och modellerade på rutorna byggda av Louis XVI, liksom hans egen inredning.

Neoklassisk arkitektur i Spanien

Ursprung och historia av spansk neoklassisk arkitektur

Liksom i Frankrike var Spanien motiverad av början av neoklassisk arkitektur efter expeditionerna och arkeologiska utgrävningarna av Herculaneum och Pompeii, och som en form av avvisning mot barocken.

Barockens konstnärliga rörelse avbröts när han ersatte Habsburg-dynastin med Bourbons med kung Felipe V. När Felipe V bosatte sig på den spanska tronen, tog han med sig konstnärliga traditioner från Frankrike också inriktade på den upplysta intellektuella rörelsen.

Under andra hälften av 1700-talet infördes smaken för det neoklassiska, mer korrekt. Detta hände tack vare San Fernando Academy of Fine Arts för Fernando VIs önskemål.

Efter ankomsten av Carlos III till tronen år 1760 fick den nya monarken Akademin att manifestera sig tydligare; I detta avseende stödde han utgrävningarna av städerna Herculaneum och Pompeii, eftersom kungen var intresserad av det klassiska förflutna och dess arkitektur.

Införandet av arkitektur i Spanien hade samma sak gemensamt som andra europeiska länder: intresset för de klassiska, arkeologiska utgrävningarna och förkastandet av barock- och rokoko-arkitekturen.

Utveckling av neoklassisk arkitektur i Spanien

Även om de första arkitektoniska verken utfördes under Fernando VI: s regeringstid, blomstrade det under Carlos III: s regeringstid och till och med under Carlos IV: s regeringstid. Tidens illustrerade projekt inkluderade arkitektur inte bara för specifika ingripanden, utan måste också inkludera en serie förbättringar för medborgarnas liv.

Av denna anledning utvecklades vid denna tidpunkt förbättringar av avloppstjänster, upplysta gator, sjukhus, vattenverk, trädgårdar, kyrkogårdar; bland andra offentliga verk. Avsikten var att ge befolkningarna ett mer ädelt och lyxigt utseende motiverat av den nyklassikern.

Carlos III-programmet försökte förvandla Madrid till huvudstaden för konst och vetenskap, för vilka stora urbana projekt utvecklades.

Det främsta urbana projektet i Madrid är Salón del Prado designad av Juan de Villanueva. Dessutom Royal Astronomical Observatory, det gamla San Carlos Hospital, den botaniska trädgården, det aktuella Prado-museet, Cibeles-fontänen och Neptun-fontänen.

Representanter och deras verk

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini föddes i Palermo, Italien 1721, och studerade arkitektur i Rom. Han upprättade sina första kontakter med den spanska monarkin när han deltog i byggandet av Caserta-palatset för kungen av Neapel och Charles VII.

När Carlos III steg upp den spanska tronen uppmanade han Sabatini att utföra storskaliga arkitektoniska verk och placerade honom ovanför ens framstående spanska arkitekter.

Sabatinis verk ingår i den nyklassiska traditionen; emellertid var den inte inspirerad av en sådan rörelse, utan av italiensk renässansarkitektur.

Puerta de Alcalá

Puerta de Alcalá var en kunglig port uppförd som en triumfbåge för att fira kung Carlos III ankomst till staden Madrid, Spanien.

Det designades av den italienska arkitekten Francisco Sabatini 1764. Det är för närvarande en av Madrid-symbolerna och listas som ett neoklassiskt monument som ligger på Plaza de la Independencia i Madrid. Det anses vara den första post-moderna romerska triumfbågen byggd i Europa.

Källa: pixabay.com

Dörren är ungefär 19,5 meter hög, välproportionerad. Dessutom har den tre stora bågar och två mindre rektangulära korridorer. Fasaden presenterar en serie dekorativa element med grupper av skulpturer, huvudstäder och typiska reliefer av neoklassisk konst.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot föddes 1713 i Irancy, nära Auxerre, Frankrike. På 1730-talet deltog han i den franska akademin i Rom, som en av de unga franska studenterna som senare producerade den första generationen av neoklassiska designers.

Senare återvände han till Frankrike där han praktiserade i Lyon och åkte sedan till Paris för att bygga en serie arkitektoniska verk. Karaktären hos Soufflot bestod av en förenad arkad mellan platta Doric-pilasters, med horisontella linjer, som accepterades av Lyon Academy.

Soufflot var en av de franska arkitekterna som introducerade neoklassicism till Frankrike. Hans mest enastående verk är Pantheon i Paris, byggt 1755.

Som alla neoklassiska arkitekter betraktade Soufflot det klassiska språket som ett väsentligt inslag i sina verk. Den stod ut för sin styvhet i linjer, dess fasthet i form, dess enkelhet i konturer och dess rigorösa arkitektoniska detaljer.

En Paris-panteon

Pantheon i Paris var ett franska arkitektoniskt verk som byggdes mellan 1764 och 1790. Det har erkänts som det första viktiga monumentet i den franska huvudstaden. Det ligger i Latinerkvarteret, nära Luxembourg Gardens.

Till en början leddes konstruktionen av Jacques-Germain Soufflot och slutade med den franska arkitekten Jean Baptiste Rondelet år 1791.

Av Moonik, från Wikimedia Commons

Ursprungligen byggdes det som en kyrka för att hysa relikviteter, men efter många förändringar över tid blev det ett sekulärt mausoleum som innehöll resterna av berömda franska medborgare.

Pantheon i Paris är ett anmärkningsvärt exempel på neoklassicism, med en fasad som liknar Pantheon i Rom. Soufflot tänkte kombinera katedralens ljusstyrka och glans med klassiska principer, så dess roll som mausoleum krävde att de stora gotiska fönstren skulle blockeras.

referenser

1. Neoklassisk arkitektur, utgivare av Encyclopedia Britannica, (nd). Hämtad från britannica.com
2. Neoklassisk arkitektur, Wikipedia på engelska, (nd). Hämtad från Wikipedia.org
3. Amerikansk neoklassisk arkitektur: egenskaper och exempel, Christopher Muscato, (nd). Hämtad från study.com
4. Neoklassisk arkitektur, Portal Encyclopedia of Art History, (nd). Hämtad från visual-arts-cork.com
5. Neoklassisk arkitektur i Spanien, Portal Art España, (nd). Hämtad från arteespana.com
6. Baroque, Rococo and Neoclassicism: Comparison and Contrast Essay, redaktörer av Bartleby Writing, (2012). Hämtad från bartleby.com
7. Om Neoklassisk arkitektur, Portal Thoughtco., (2018). Hämtad från thoughtco.com
8. Arkitektur néo-classique, Wikipedia på franska, (nd). Hämtad från Wikipedia.org