KONSTNÄRLIG KUNSKAP: EGENSKAPER, TYPER OCH EXEMPEL - KONST - 2025

Den konstnärliga kunskapen är en typ av kunskap baserad på kreativitet och medfödd förmåga hos varje person som fördjupas av erfarenhet, studier och observation. Genom denna kommunicerar mannen med sina kamrater och kan uttrycka sina känslor, känslor och tankar.

Denna typ av kunskap gör att du kan återskapa världen och upptäcka dess skönhet och enkelhet ur ett lekfullt och emotionellt perspektiv. Till skillnad från vetenskaplig eller empirisk kunskap är det inte möjligt att överföra den eftersom den är en basprodukt av kreativitet. Det är individuellt i naturen; det vill säga det kan bara användas eller utvecklas av personen själv.

Det är en kunskap som individer utvecklar från en tidig ålder där det är möjligt att rationalisera världen, förstå den och analysera den, när personen kan skilja det vackra från det obehagliga eller det estetiska från det fula.

På samma sätt förändras denna typ av kunskap med tidens gång och förvärvet av ny kunskap och erfarenheter. På detta sätt produceras, reproduceras och konsolideras varje persons egen konstnärliga kunskap.

Kunskap och konst

Intellektuella har föreslagit att slå samman konstens sociologi med en kunskapssociologi för att bättre studera deras relation och berika samhällsvetenskapen. Konst eller konstnär anses vara en speciell kunskapsform som skiljer sig från de andra.

Sedan antiken har förhållandet mellan kunskap och konst varit föremål för en bred debatt mellan filosofer som Platon och Aristoteles; Denna debatt har varat fram till idag. Det är inte klart om erfarenhet, som en del av kunskap inom andra områden, fungerar på samma sätt inom konst.

Den tyska filosofen E. Durkheim hävdade att stunderna av den största intellektuella och estetiska kreativiteten vanligtvis är de med stor social omvälvning, eftersom samhället tvingas skapa och producera svar, och män att möta och utbyta idéer och kunskap.

Kan du lära dig av konst?

Med andra ord, skapar konst propositionskunskap? Kan vi lära av konst eller inte? Detta leder till andra frågor: hur och vad kan man lära av konst? För denna diskussion finns det argument för och mot vilket, långt ifrån klargörande, breddar debatten.

De som argumenterar för att det är möjligt att lära av konst hävdar att konst väcker vissa känslor hos individen, eller att den hjälper till att producera och underlätta kunskap. Med andra ord kan ett konstverk hjälpa till att skapa en större förståelse för världen.

Ur detta perspektiv närmar man sig konst som en källa till kunskap och medvetande, eftersom det hjälper oss att se världen på ett annat sätt.

Å andra sidan finns det de som förnekar användbarheten i konst som ett lärelement. Hans argument är att all kunskap är baserad på förslag och att om inte är det inte kunskap.

Konst och sanning

Avvisningen av konst som kunskapskälla baseras på uppfattningen att den inte ger sanningen eller leder till sann tro. Faktum är att konst inte rättfärdigar och inte heller vill eller har för avsikt att motivera de övertygelser som den överför genom sina skapelser.

De två tillvägagångssätten är emellertid överens om att om konst antas som en källa till kunskap, finns det bara ett sätt på vilket en sådan funktion skulle kunna uppfyllas: kunskapen som skapas av konstnärskapande måste nödvändigtvis återspegla något väsentligt beträffande naturen och dess natur. eget värde som konst.

egenskaper

- Konstnärlig kunskap, som en praktisk förmåga att skapa och en produkt av erfarenhet, kan inte överföras till en annan person. Det du kan göra är att lära konstnärliga tekniker, eftersom konstnärlig kunskap är personlig och endast kan utvecklas av den personen.

- Presenterar höga nivåer av socialisering men en låg nivå av systematisering. Detta är en konsekvens av sin egen natur.

- Konstnärliga kunskaper har en hög grad av subjektivitet, på grund av den personliga karaktär som konstnären påverkar sitt arbete. Det innehåller mycket personliga delar av författaren, som känslor, passion, vision, ideologi, etc.

- Det är inte en standardiserad eller oföränderlig kunskap, eftersom uppfattningen av konst varierar beroende på varje person, trots att det finns parametrar för social och kulturell ordning som tenderar eller försöker homogenisera denna typ av kunskap.

- Konstnärlig kunskap är en manifestation av estetisk känslighet som sköter skönhet. Det är en typ av kunskap av praktisk karaktär; det vill säga den har ett verktyg.

- För vissa filosofer som Schopenhauer tillhandahåller konst den väsentliga kunskapen om föremål, medan vetenskaplig kunskap ger "principen om tillräckligt skäl." Med andra ord "en ren intuitiv vision", som ligger utanför tid och rum.

typer

För att upptäcka förhållandet mellan kunskap och konst är det nödvändigt att föreställa vad konst betyder.

Konst är ett uttryck för mänsklig kreativitet som syftar till att skapa föremål eller estetiska manifestationer av kulturellt värde.

Genom konst skapas visuella eller hörselverk och konstverk utförs som uttrycker föreställarens fantasiförmåga, stil och konstnärliga teknik. Dess inre värde är skönhet eller förmågan att generera känslor.

I konstnärlig kunskap skiljs tre typer eller dimensioner utifrån förhållandet mellan konst och kunskap:

- Den första uppfattningen om konstnärlig kunskap avser inlärning av konstnärliga tekniker, genom vilka vissa mänskliga förmågor utsätts och utövas.

- Den andra arbetar inom analysen av estetiska fenomen och förlitar sig främst på humanvetenskap och samhällsvetenskap.

- Den tredje uppfattningen om konstnärlig kunskap avser den möjliga kunskap som förvärvats genom konst.

Grundläggande typer av påståenden om konst

Den sydafrikanska filosofen David Novitz (1998) säger att det finns tre grundläggande typer av konstnärlig kunskap eller påståenden om konsten. Dessa uttalanden differentieras av deras respektive objekt.

Första uttalandet

Det har att göra med vad vi påstår sig tro eller vet om själva konstobjektet, liksom med allt annat som kan vara förknippat med det objektet.

Till exempel att vi hävdar att vi vet detta eller den där saken om hur ljus reflekteras i Monets målning The Water Lilies eller de geometriska formerna på en Picasso.

Denna kunskap eller tolkning av ett konstverk kommer alltid att vara subjektivt, det beror på varje persons perspektiv. Därför kommer det inte att ha samma värde som vetenskaplig kunskap, som kan valideras.

Andra påståendet

Detta uttalande om kunskap om konst hänvisar till lämpligt känslomässigt svar när man utvärderar eller observerar ett konstnärligt verk. Det antas ofta att korrekt läsning av ett visst konstverk beror på de känslor det skapar hos oss.

Problemet uppstår när man försöker förena svaren eller skapa ett känslomässigt mönster för ett visst verk. Bör alla reagera lika på samma konstverk?

Det är vanligt att observera olika typer av känslomässiga reaktioner om samma konstnärliga verk, och detta betyder inte nödvändigtvis att mer eller mindre är känt om konst.

Tredje uttalandet

Det hänvisar till den typ av information som konsten själv kan ge om världen. Med andra ord: kan du genom konst få verklig kunskap om världsaktiviteter och händelser, vare sig de är verkliga eller fiktiva?

Det accepteras att konst förmedlar en mycket viktig uppfattning om hur vi ser och förstår världen. Det är också allmänt erkänt att konst kan ge en viss mening med livet, hjälper till att skapa nya övertygelser och kunskaper om världen.

Det återstår emellertid ett problem att lösa och det är att konstens fiktion inte återspeglar den verkliga världen. Denna typ av kunskap kan snarare vara farlig om kunskap om den verkliga världen endast förvärvas genom fiktion.

Till exempel kan det vara ohälsosamt att ha en föreställning om förälskelse endast från romans romaner.

exempel

Följande mänskliga uttryck är exempel på hur konstnärlig kunskap manifesterar sig:

musik

Det är konsten att skapa och organisera ljud genom musikinstrument som är trevliga för örat för sin melodi, harmoni och rytm.

Dansa

Det är en typ av konst eller konstnärligt uttryck som består av kroppens rörelse som vanligtvis åtföljs av musik. Det praktiseras som en form av social interaktion och uttryck för skönhet för konstnärliga, religiösa eller underhållningsändamål.

Målning

Det är konsten att fånga eller grafiskt föreställa mänsklig tanke och natur genom användning av olika pigment.

Skulptur

Det är konsten att modellera i lera och snida i sten, trä eller något annat material.

Litteratur

Det är konsten att uttrycka sig själv och skapa genom det skriftliga eller talade ordet.

referenser

1. Konst och epistemologi. Konsulterad från iep.utm.edu
2. Bruno Péquignot. Art et connaissance. Samråd med cairn.info
3. Javier Hernández Ruíz: Konstnärlig kunskap? PDF. Återställs från erialediciones.com
4. Art. Samordnat av basicknowledge101.com
5. Vad är konstnärlig kunskap? Konsulterade av emaze.com
6. Typer kunskap. Konsulterat av mindmeister.com
7. Typer kunskap. Konsulterade av typesde.eu
8. Konst och kunskap. Samordnat av oxfordbibliographies.com