- Biografi
- Tidiga år
- Första åren i Europa
- Återgå till den gamla kontinenten
- Återvänd till Mexiko
- År av revolution
- Muralism i norr
- Sista resa till USA
- Senaste åren
- Död
- Konstnärlig stil
- Paris och förändringarna
- Muralism
- erkännanden
- Kompletta verk
- Staffli målningar
- Olja
- Penna
- Vattenfärg
- Övriga
- målningar
- referenser
Diego Rivera (1886 - 1957) var en berömd mexikansk plastkonstnär från 1900-talet. Tillsammans med David Alfaro Siqueiros och José Clemente Orozco var han en av dem som ansvarade för att ge liv till renässansen för mexikansk muralism.
Från en tidig ålder var hans konstnärliga lutningar kännbara. Han betraktades som ett underbarne av ritning. När han knappt var tio år gammal registrerades han för att studera konst på Academia de San Carlos i Mexico City.
Carl van vechten
Efter att ha studerat i Europa återvände Diego Rivera till Mexiko där han började arbeta med sin egen stil: en sammansmältning av italienska renässansfresker, postimpressionism, social realism, futurism och pre-columbiansk konst.
Rivera fångade i sina verk bilder typiska för mexikansk kultur. Han var också en anhängare av den socialistiska ideologin och uttryckte i dem klasskampen och arbetaren och landsbygds upphöjelse.
Han var en av grundarna av Union of Technical Workers, Painters and Sculptors 1922. Samma år gick han med i kommunistpartiet i Mexiko, av vilket han blev en del av centralkommittén.
Diego Rivera var gift fem gånger. Efter sin andra skilsmässa gifte han sig med Frida Kahlo 1929, en bildkonstnär som hade varit hans modell.
Carl van vechten
Det här förhållandet hade en stopp i 1939, då båda parter beslutade att upplösa äktenskapet, men de gifte sig igen 1940 och förhållandet varade tills hennes död 1954.
Biografi
Tidiga år
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera och Barrientos Acosta y Rodríguez, föddes i Guanajuato, Mexiko, 8 december 1886.
Hans föräldrar var Diego Rivera Acosta och María Del Pilar Barrientos. Han var lärare, sanitärinspektör och redaktör för en tidning. Hon var lärare och barnmorska.
Användare: Dominik, från Wikimedia Commons
Familjen flyttade till Mexico City 1893, då Diego var sex år gammal. På den tiden hade pojken redan visat skicklighet för att rita och måla.
Vid tio års ålder gick han in i Academia de San Carlos, ett berömt centrum för studier av konst. Han deltog på nattskiftet medan han på morgonen gick till den mexikanska latinamerikanska katolska gymnasiet.
På San Carlos Academy absorberade han kunskap från lärare som Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco och Antonio Fabrés. Likaså påverkades han av José Guadalupe Posada, som hade en tryckverkstad nära gymnasiet.
År 1905 beviljade ministeren för offentlig instruktion och konst i Mexiko, Justo Sierra, känd som ”El Maestro de América”, Rivera en pension. Två år senare beviljade guvernören i Veracruz honom ytterligare en pension på 300 pesos per månad som skulle göra det möjligt för honom att resa till Europa.
Första åren i Europa
Han anlände till Spanien i januari 1907. Där gick han in i Madrid-akademin och arbetade i studio hos porträttkonstnären Eduardo Chicharro. Sedan absorberade han så mycket han kunde från målningarna av El Greco, Goya och Velázquez. Under denna period präglades hans arbete av realismen och impressionismen.
År 1909 flyttade han till Paris, Frankrike, där han besökte konstnärernas cirklar i Montparnasse och blev vän med Amadeo Modigliani och hans fru Jeanne Hebuterne. Han träffade också den ryska målaren Angelina Beloff med vilken han inledde en affär.
1910 återvände han kort till Mexiko, där han höll en utställning sponsrad av president Porfirio Díaz, antagligen för att säkerställa kontinuiteten i hans stipendium mitt i den mexikanska politiska oron.
Återgå till den gamla kontinenten
Diego Rivera befann sig igen i ljusstaden 1911. Vid den tiden expanderade hans vänskrets i målningsvärlden och han gifte sig med Beloff, som 1916 födde Miguel Ángel Diego. Men fjorton månader senare dog pojken.
År 1919 föddes Marika Rivera y Vorobieva från sin affär med Marievna Vorobieva-Stebelska. Han kände aldrig igen Marika som sin dotter; Men han hjälpte dem ekonomiskt och hyrde ett hus för dem där han besökte dem tills han återvände till Mexiko två år senare.
Året efter fick den mexikanska ambassadören i Frankrike, Alberto J. Pani, ekonomisk hjälp för honom att åka till Italien. Han slutade definitivt sin relation med Beloff, som redan försvagades av hans kärleksaffär med Marievna sedan 1916 och Marikas födelse 1919.
Återvänd till Mexiko
José Vasconcelos utnämndes till sekreterare för offentlig instruktion i den nybildade regeringen i Álvaro Obregón 1921.
En av hans planer var att använda statlig beskydd i propagandasyften och för detta övertygade han David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco och Diego Rivera att återvända till landet. Dessa tre var grundarna av den mexikanska muralismens renässans.
Hans första uppdrag, 1921, var väggmålningen som han betitlade skapelsen i Simón Bolívar amfiteater vid National University of Mexico. Det grundläggande temat för arbetet är skapandet av den mexikanska rasen från livets träd. Väggmålningen avslutades 1923.
En av modellerna som poserade för väggmålningen var Guadalupe Marín, som Rivera gifte sig 1922.
År av revolution
Samma år, tillsammans med Siqueiros, grundade han Union of Technical Workers, Painters and Sculptors, han gick också med i det mexikanska kommunistpartiet och blev senare en del av dess centrala kommitté.
Sedan började han ett av sina mest monumentala verk: 124 paneler i byggnaden för ministeriet för offentlig utbildning i Mexico City. I dem återspeglade han det mexikanska samhället, dess kultur och sedvänjor och dess revolutionära förflutna. Arbetet avslutades 1928.
Kgv88, från Wikimedia Commons
1924 födde Guadalupe Marín Lupe Rivera Marín. Två år senare föddes mexikanerens tredje dotter, Ruth Rivera Marín.
Konstnären inbjöds till Sovjetunionen för att fira 10-årsjubileum för oktoberrevolutionen 1927. Året efter skilde sig "La Gata" Marín och Rivera.
Målaren gifte sig 1929 med den som hade varit hans modell, Frida Kahlo. Samma år var Diego Rivera en presidentkandidat för kommunistpartiet i Mexiko innan han förvisades.
Muralism i norr
Riveras verk beundrades i USA, mycket trots den socialistiska ideologin som uttrycktes i hans målningar. I mitten av 1930-talet blev han inbjuden av arkitekten Timothy L. Pflueger till San Francisco med löfte om att han skulle få uppdrag för olika jobb.
Efter att ha kommit med Kahlo målade Rivera fresker för San Francisco Stock Exchange Club och California School of Fine Arts. 1931 höll Museum of Modern Art i New York en retrospektiv utställning av Riveras verk.
Speciellt för denna utställning tänkte Rivera på det till synes motsägelsefulla konceptet "transportabla väggmålningar", tack vare vilket stora verk kunde demonteras till mindre paneler som underlättade överföringen.
Carl van vechten
År 1932, på begäran av Edsel Ford, började Rivera en serie av tjugosju paneler som heter The Detroit Industry för att nåda Detroit Institute of the Arts. Arbetet, som avslutades 1933, visar arbetare från olika raser som arbetar med industrimaskiner för att bygga bilar.
Efter Detroit fick han en begäran från Nelson Rockefeller att göra en fresco i lobbyn i RCA-byggnaden i New York. På Rockefellers begäran presenterade Rivera honom en skiss av mannen på korsningen innan arbetet påbörjades.
På grund av ideologiska konflikter avbröts detta arbete, liksom andra uppdrag som hade begärts av mexikanska. Rivera återvände till Mexiko i slutet av 1933.
Sista resa till USA
Diego Rivera ägnade de sista åren på 1930-talet åt att måla framför allt landskapskanvaser och porträtt. Dessutom publicerade han, tillsammans med André Bretón, Manifest för revolutionär konst 1938.
Rivera var centrum för en händelse av stor betydelse på den politiska scenen: 1937 övertygade han Cárdenas-regeringen att erbjuda asyl till León Trotsky, förföljd av den stalinistiska regeringen i Sovjetunionen, och erbjöd sitt boende som boende för politiker och hans fru .
House of Diego Rivera and Frida Kahlo, San Ángel, Mexico City {{GFDL}}
Hans förhållande till Frida Kahlo, där det fanns otro på båda sidor, hade en stormig natur. 1939 beslutade de att skiljas. 1940 gifte de sig dock igen.
1940 återvände han till USA, igen på begäran av Pflueger, för att måla en fresco på Golden Gate International Exposition. Det var det sista besöket han gjorde i det landet.
Senaste åren
Han var en grundande medlem av National College of Mexico 1943. Tre år senare var han medlem i Muralmålningskommissionen vid National Institute of Fine Arts.
1947 avslutade han ett av sina emblematiska verk, Dröm om en söndagseftermiddag i Alameda Central, ursprungligen beläget på Hotel del Prado, i Mexico City. På grund av jordbävningen 1985 förklarades denna byggnad som obeboelig, men väggmålningen, med viss skada, räddades och flyttades till sitt eget museum.
Han vann Nationalpriset för konst och vetenskap i Mexiko 1950 och illustrerade, tillsammans med Siqueiros, den mexikanska upplagan av Pablo Nerudas general Canto.
1953 avslutade han ett av sina sista och viktigaste verk, det namngivna väggmålningen på fasaden på Teatro de los Insurgentes i Mexico City. Hans avsikt var att representera fyra århundraden i mexikansk historia och sätta den sociala verkligheten på 1950-talet i mitten av bilden.
Frida Kahlo, hans fru på 25 år, dog i deras Casa Azul efter ett långt lidande 1954. Samma år återinlämnades han till det mexikanska kommunistpartiet.
Efter att ha fått diagnosen cancer 1955 gifte han sig med Emma Hurtado, hans vän och agent under de senaste 10 åren.
Död
Diego Rivera dog i sin husstudie den 24 november 1957 när han var 70 år gammal på grund av cancer. Trots att han genomgått operationer vid flera tillfällen hade Riveras hälsa försämrats snabbt.
Även om hans sista önskan var att hans aska skulle stanna kvar hos Frida i Blå huset, beslutade regeringen att placera dem i Rotunda of Illustrious Men.
Konstnärlig stil
Stilen utvecklad av Diego Rivera tog element som kubistutrymme och industriella och pre-columbianska former kopplade till realismens språk så att dess budskap var tillgängligt för alla.
Postimpressionismens solida färger och de agglomererade men definierade formerna, vare sig de är människor, blommor eller maskiner, skulle vara det visuella märket i hans verk.
Paris och förändringarna
Efter att ha bosatt sig i den franska huvudstaden deltog Diego Rivera, 1910, i en utställning sponsrad av Society of Independent Artists of Paris.
Hans målningar från denna tid påverkades starkt av de impressionistiska och postimpressionistiska verken av Cézanne, Van Gogh och Gaugin. År 1913 antog Rivera den kubistiska stilen tack vare påverkan av Pablo Picasso, Georges Braque och särskilt Juan Gris.
Den korta kubistperioden föddes av verk som kvinna vid brunnen och moderskapet, Angelina och barnet Diego. Men det avbröts plötsligt 1917. Kritik av hans konst blandades, eftersom kubismens purister inte helt accepterade Rivera.
Dessutom väckte utvecklingen av den ryska revolutionen och händelserna som inträffade i Mexiko på grund av den mexikanska revolutionen i Rivera intresset att hans konst var ett sätt att uttrycka den ideologiska.
Inspirerat av Cézanne tog Diego Riveras arbete på sig efter -impresjonistiska nyanser. Skarpa ytor och användningen av stora utbredningar av solida, livliga färger fick det kritiska lovord.
Muralism
Han stannade i Italien ett år, där han studerade freskomålarna i Quattrocento och var särskilt förvånad över Giottos verk. Idén började bilda att väggkonst var det ideala mediet för att representera idéerna om den mexikanska och socialistiska revolutionen i deras hemland.
Således, under regi av Mexikos revolutionära regering, började han skapa väggmålningar laddade med marxistisk ideologi och idealiseringen av det mexikanska arbetarklassen och jordbruket.
Denna syn på konst var kontroversiell under hans tid i USA. Hans kollegerideologer kritiserade honom att han hade sålt sig själv till bourgeoisin, medan de amerikanska antikommunisterna till och med hade gjort hot mot Riveras eget arbete och liv.
Det största exemplet på detta var Nelson Rockefellers uppdrag där Rivera försökte visa sina revolutionära idéer.
Jaontiveros, från Wikimedia Commons
Målaren inkluderade en bild av Lenin, för vilken Rockefeller krävde att han skulle ta bort den från målningen. Rivera vägrade, arbetet lämnades oavslutat och senare förstördes det.
Men i januari 1934 började konstnären att återskapa väggmålningen med några modifieringar, som han sedan betitlade The Man Controller of the Universe, på Palacio de Bellas Artes i Mexico City.
erkännanden
- År 1950 vann han National Prize for Sciences and Arts, i Mexiko.
- 1951 hölls en utställning på Palacio de Bellas Artes, i Mexico City, för att hedra Diego Riveras 50 år av verk.
- Huset som han bodde i med Frida Kahlo omvandlades till Diego Rivera och Frida Kahlo House Study Museum, och den intilliggande gatan kallas Calle Diego Rivera.
- 1986 skapades Diego Rivera väggmålningsmuseum, där verket Dröm om en söndagseftermiddag i Alameda Central skulle vara permanent beläget, vilket hade skadats i jordbävningen 1985 i Mexico City.
- Sedan 2010 hyllade Mexikanska banken Diego Rivera och Frida Kahlo och presenterade dem på 500 peso-räkningen.
Dessutom har Diego Riveras liv, och särskilt perioden för hans förhållande till Frida Kahlo, representerats vid olika tillfällen i biografen och i litteraturen.
Kompletta verk
Staffli målningar
Olja
- Era (olja på duk, 1904).
- Pinole Seller (olja på duk, 1936).
- Porträtt av Lupe Marín (olja på duk, 1938).
- Kvinna i vitt (olja på duk, 1939).
- Dancer vilar (olja på duk, 1939).
- Porträtt av Modesta och Inesita (olja på duk, 1939).
- Händerna på Dr. Moore (olja på duk, 1940).
- Porträtt av Paulette Goddard (olja på duk, 1941).
- Självporträtt tillägnad Irene Rich (olja på duk, 1941).
- Porträtt av Carlos Pellicer (olja på trä, 1942).
- Porträtt av Natasha Zakólkowa Gelman (olja på duk, 1943).
- Naken med calla liljor (olja på trä, 1944).
- Day of the Dead (olja på trä, 1944).
- Hattaren. Porträtt av Henri de Chatillon (olja på masonite, 1944).
- Porträtt av Adalgisa Nery (olja på duk, 1945).
- Porträtt av Cuca Bustamante (olja på duk, 1946).
- Porträtt av Linda Christian (olja på duk, 1947).
- Frestelserna från Saint Anthony (olja på duk, 1947).
- Porträtt av en skådespelerska (olja på duk, 1948).
- Porträtt av Evangelina Rivas från De Lachica, damen i Oaxaca (olja på duk, 1949).
- Porträtt av fru Doña Evangelina Rivas de De Lachica (olja på duk, 1949).
- Porträtt av Ruth Rivera (olja på duk, 1949).
- Porträtt av flickan Elenita Carrillo Flores (olja på duk, 1952).
- Porträtt av fru Doña Elena Flores de Carrillo (olja på duk, 1953).
- Studie av målaren (olja på duk, 1954).
- Porträtt av Silvia Pinal (olja på duk, 1956).
- Procession av 1 maj i Moskva (olja på duk, 1956).
- Hängmattan (olja på duk, 1956).
Penna
- Gethuvudet (penna på papper, 1905).
Vattenfärg
- Landskap av Toledo (akvarell på papper, 1913).
- Cargadora con Perro (akvarell, 1927).
Övriga
- Stilleben (tempera på duk, 1913).
- Tillbedjan av jungfru och barn (encaustic målning på duk, 1913).
- Blommebäraren (olja och tempera på duk, 1935).
- Solnedgång i Acapulco (olja och tempera på duk, 1956).
målningar
- Skapelsen (fresco med bladguld, 1923).
- Serie av väggmålningar i ministeriet för offentlig utbildning (fresco, 1923-1928).
- Serier av väggmålningar i chaping av University of Chapingo (fresco, 1923-1927).
- Historia av Cuernavaca och Morelos väggmålningsserier (fresco, 1927-1930).
- Allegory of California (fresco, 1931).
- Frozen Funds (fresco på stål och betong, 1931).
- Framställning av en fresco som visar byggandet av en stad (fresco, 1931).
- Detroit-industrin (fresco, 1932-1933).
- Mannen vid korsningen / Universumets styrande man (fresco, 1933-1934).
National Palace of Mexico, av Thelmadatter.
- History of Mexico väggmålningsserie (fresco, 1929-1935).
- Karneval av mexikansk liv (transportabel fresco, 1936).
- Panamerikansk enhet (fresco, 1940).
- Dröm om en söndagseftermiddag i Alameda Central (transportabel fresco, 1948).
Adam Jones från Kelowna, BC, Kanada, via Wikimedia Commons
- Prehispanic och Colonial Mexico Series (1945-1952).
- Vatten, livets ursprung (polystyren och gummi på betong, 1951).
- Folket kräver hälsa (medicinens historia i Mexiko) (fresco, 1953).
referenser
- En.wikipedia.org. (2018). Diego Rivera. Finns på: en.wikipedia.org.
- Biografi. (2018). Diego Rivera. Finns på: biography.com.
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - målningar, väggmålningar, biografi om Diego Rivera. Finns på: diegorivera.org.
- Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - The Complete Works - Biografi - diego-rivera-foundation.org. Finns på: diego-rivera-foundation.org.
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera Biografi. Finns på: diegorivera.org.
- Notablebiographies.com. (Nd). Diego Rivera Biografi - liv, familj, föräldrar, död, historia, skola, mor, ung, gammal, information, född. Finns på: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego.
- Felipe, A. (2017). Diego Riveras historia och biografi. Historia och biografi. Finns på: historia-biografia.com.