LEONORA CARRINGTON: BIOGRAFI, BIDRAG OCH VERK - KONST - 2025

Leonora Carrington (1917 - 2011) var en framstående engelsk konstnär som levde större delen av sitt vuxna liv i Mexico City. Hon var känd för att luta sig mot den konstnärliga trenden med surrealism, och gjorde målningar, skulpturer och romaner i denna stil.

Dessutom anses hon vara den sista överlevande konstnären i den surrealistiska rörelsen på 1930-talet. På grund av hennes lutande mot försvar av kvinnor var hon grundaren av Movement for the Liberation of Women i Mexico under 1970-talet.

«Skulptur av Leonora Carrington i Kulturforum Guanajuato, Mexiko». Martha Silva från León, Gto., Mexiko, via Wikimedia Commons

Hans kompositioner och verk kännetecknades av att spegla fantastiska, magiska, trolldom, ockult och teman relaterade till metamorfosbilder. Från de första åren av sitt liv var hon en rebell och liberal tjej, kännetecknad av att vara annorlunda än de andra.

Carrington etablerade en kärleksaffär i många år med den tyska surrealistkonstnären Max Ernst. Utöver deras känslomässiga relation var de medarbetare och utförde flera verk tillsammans. Men utbrottet av andra världskriget fick dem att ta olika vägar.

Biografi

Tidiga år och ungdomar

Leonora Carrington föddes den 6 april 1917 i Clayton Green, Lancashire, England. Han växte upp i en mycket rik katolsk familj på en egendom som heter Crookhey. Hans far var en miljonär tyg tillverkare; hans mor, Maureen, var från Irland och en troende i keltisk mytologi.

Han hade tre bröder: Patrick, Gerald och Arthur, hon var den enda flickan i familjen. Hon utbildades till en början av guvernörer och nunnor, efter att ha förvisats från två skolor för sitt rebelliska beteende.

Slutligen skickade hennes familj henne till internatskola i Florens, Italien, vid 14 års ålder. Det var på denna plats där han började sina målningsstudier och hade tillgång till de bästa konstmuseerna på den tiden. Han gick på Lady Penrose Academy of Art och St. Mary's Convent School på Ascot.

Han hade möjlighet att träffa surrealistiska målningar för första gången i ett av gallerierna i Paris. Där talade han också med flera kända konstnärer av surrealism som Paul Éluard.

Medan hennes far motsatte sig hennes karriär som konstnär lyckades hon få stöd av sin mor, som faktiskt uppmuntrade henne att fortsätta. Hans mor gav honom kopian av Herbert Lees bok, Surrealism.

Början i hans konstnärliga karriär

1935 gick han på School of Art i Chelsea, England, och med hjälp av en vän överförde han till Ozenfant Academy i London. Året efter introducerade den tyska målaren Max Ernst henne för den surrealistiska rörelsen och observerade hennes fascination för den konstnärliga stilen.

Senare, efter en återförening i Paris, etablerade de en kärleksfull relation. Under sin vistelse i Frankrike fick han möjligheten att komma i kontakt och leva med anmärkningsvärda personligheter inom området för surrealism: Joan Miró, Pablo Picasso och Salvador Dalí.

Ett av hans första verk var hans självporträtt, med titeln The Inn of the Dawn Horse, som gjordes mellan 1937 och 1938. Detta verk var en av hans första kompositioner i den surrealistiska stilen. Den består av en kvinna som sitter i ett rum med en häst som hänger på väggen.

Dessutom skrev han vad som betydde ett av hans första litterära verk, med titeln The House of Fear, och deltog i internationella utställningar av surrealism i Paris och Amsterdam. Boken illustrerades av hans partner och konstnär Max Ernst. Han skrev också andra verk, till exempel The Oval Lady 1938 och The Debutante 1940.

Utbrottet av andra världskriget

När andra världskriget började arresterades Ernst i Frankrike av myndigheterna för att ha tysk nationalitet. Med hjälp av flera av Carringtons vänner släpptes Ernst.

Vid tiden då nazisterna invaderade Frankrike, arresterades målaren av Gestapo (nazistisk hemlig polis) och ansåg att hans konst var en förolämpning mot tysk idealism.

Efter dessa händelser lämnade han Carrington och flydde till USA med hjälp av den amerikanska konstsamlaren Peggy Guggenheim. Carrington, efter att ha hört detta, var helt förstörd.

Kvinnan flyttade till Spanien, där hon behandlades för de ångestattacker hon lidit. Hennes föräldrar var tvungna att hjälpa henne och inlägga henne mot hennes vilja på ett psykiatriskt sjukhus i Santander. Tydligen var de svåra år fulla av övergrepp och dåliga upplevelser.

Men han lyckades fly från en av sjuksköterskorna när han genomgick ytterligare psykiatrisk behandling. Konstnären tänkte emigrera med ett fördelaktigt äktenskap med den mexikanska diplomaten Renato Leduc. En gång i Mexiko lyckades han flytta till New York 1941.

Hon tillbringade ett år bosatt i USA, där hon fortsatte att skriva, måla och träffa andra fördrivna surrealistiska artister. Hon var aldrig med Max Ernst igen.

Livet i Mexiko

1942 skilde hon diplomaten och flyttade tillbaka till Mexiko. Hon blev mexikansk medborgare och bosatte sig i Mexico City. Carrington beslutade att träffa en grupp europeiska konstnärer som också hade flytt till Mexiko för att söka asyl. Omedelbart skapade de en konstnärlig och kreativ koppling mellan sig.

Det var emellertid med den spanska målaren Remedios Varo som han skapade en nära vänskap och arbetsrelation; Carrington och Varo hade träffats i Paris före kriget.

Några av Carringtons verk mellan 1940- och 1950-talet bestod av grupper av kvinnor. Ett exempel på dessa är arbetet med titeln Tre kvinnor runt bordet som gjordes 1951.

Det antas att det är målningar där Remedios Varo, den mexikanska fotografen Kati Horna och en annan okänd kvinna återspeglas. Sedan Carrington anlände till Mexiko gjorde han kompositioner full av surrealistisk kreativitet, som skildrade metamorfosen.

1946 gifte hon sig med den ungerska fotografen Emerico Weisz, med vilken hon hade två barn mellan samma år och året därpå.

Kompositioner relaterade till huslighet och moderskap började dyka upp i hennes arbete, bara med magiska nyanser och trolldom. Ett exempel på detta var kompositionerna kända som The House Opposite och The Giantess.

Carringtons berömmelse

Från Mexiko upprätthöll Carrington band med konstvärlden i USA. 1947 organiserade han en separatutställning av allt sitt arbete i Pierre Matisse Gallery i New York City.

I början av 1960-talet fick han i uppdrag att skapa en väggmålning för National Museum of Anthropology i Mexico City som han betitlade El mundo Mágico de los Mayas. Arbetet slutfördes slutligen 1963.

Cirka tio år senare publicerade konstnären sin mest kända roman, The Hearing Trumpet, en surrealistisk berättelse om en äldre kvinna som får veta om familjens plan att begå henne till ett pensionshem. Den gamla kvinnan upptäcker att platsen är full av magiska och konstiga element.

Senaste åren

På 1990-talet började Carrington skapa stora bronsskulpturer som skulle visas på Mexico Citys gator. Många av dem tillbringade lång tid i gratisutställning för allmänheten.

2005 gjorde den brittiska konstnären historia när en av hennes målningar, Juggler (tillverkad 1954), såldes på auktion för mer än 710 000 dollar. Faktum är att det är det högsta priset som betalats för ett verk av en levande surrealistisk konstnär.

Under hela 1900- och 21-talet hölls olika utställningar i Mexiko, USA och England med några av hans kompositioner. Leonora Carrington var känd för sin kärlek till Mexiko och bodde resten av sitt liv i landets huvudstad.

Han dog den 25 maj 2011, 94 år gammal. Hon begravdes i det engelska panteonet utan närvaro av någon journalist eller fotografer. Leonora Carrington var den sista berömda surrealistkonstnären från Mexiko.

Bidrag

Blanda mellan konstnärliga stilar

Leonora Carrington kännetecknades av hennes surrealistiska kompositioner som, liksom de flesta surrealistiska målare, var bilder tagna från det medvetslösa och från drömmar. Carringtons surrealism formade den traditionella stilen att representera andra verkligheter, en absurd, ologisk värld, med inslag av metamorfos.

Liksom i målningen anpassade han surrealism till litteraturen. Detta representerades av fantastiska berättelser med en övervägande av magiska teman. I den parallella verkligheten avslöjade han människans dolda och förbjudna tankar.

Men Carrington lade till i sina kompositioner och arbetar en blandning av andra konstnärliga rörelser som renässansen, med inslag av medeltida alkemi och jungiansk psykologi (i litteratur).

Under de år som han var i Mexiko utvecklade han en tendens i sina kompositioner till populär konst (baserat på hantverkaren och bort från det sofistikerade).

Från sina studentår förundrade han sig över medeltida konst och barock skulptur, delvis på grund av sin nyfikenhet kring mytologiska ämnen. På grund av sitt familjepåverkan inkluderade dessutom delar av keltisk litteratur. Denna typ av litteratur påverkas av medeltida och surrealistisk stilromantik.

Blandning av siffror

Carringtons konst kännetecknades av utvecklingen av hybridfigurer som brukade vara halva mänskliga och halva djur, djur, fantastiska figurer som sträckte sig från det skrämmande till det humoristiska och satiriska. Denna egenskap sågs mest av allt i målning och i hans skulpturer.

Carringtons avsikt var att skapa olika bilder och figurer, som manifesterades i en kreativ värld. Dessutom tilllade han teman för transformation och identitet i en värld av ständig förändring.

Olika sexuella identiteter

Även om en av egenskaperna hos surrealism är erotik, berörde Carringtons arbete olika idéer när det gäller sexuell identitet. Under åren tog artisten upp sig för att undvika de typiska stereotyperna som representerade kvinnor som föremål för lust för män.

Till skillnad från det karakteristiska elementet i surrealism, tog Carrington på sina erfarenheter och vänskap för att representera hennes uppfattning om kvinnor: kopplingen mellan kvinnor i alla åldrar och kvinnliga figurer i berättelser dominerade av män.

Under åren insisterade Carrington på att befria kvinnor från alla system. Detta var en av hans viktigaste konstnärliga orsaker.

Spelar

Lord Candlesticks mat

Lord Candlesticks Meal var ett verk av Leonora Carrington som slutfördes efter hennes flykt från England och tidigt i hennes förhållande till konstnären Max Ernst. I denna målning fångas den rebelliska andan och avvisningen av katolsk utbildning.

"Ljusstake" var smeknamnet Carrington gav sin far. Med denna term kritiserar konstnären den övervakning som hennes far gav henne. I sammansättning förvandlar han eukaristin till en barbarism.

Självporträtt på Alba Horse Lodge

Detta verk gjordes mellan 1937 och 1938. Det kännetecknas av att det är ett verk som skildrar konstnärens tänkande. Han använder djur och växter, detta är hans främsta fascination.

I detta verk målade konstnären sig i en blå fåtölj och klädd i herrekläder och tittade på betraktaren med ett långt hår. Han sträcker ut sin hand till en hyena med feminina drag som försöker imitera Carringtons hållning och gest.

Carrington sägs ha ofta använt hyener som en representation av sig själv i konst och skrift. Tydligen lockades hon av den rebelliska andan och tvetydiga sexuella egenskaper som kännetecknar detta djur.

I bakgrunden finns en galopperande vit häst, vars betydelse kan spegla din fria ande. Analytiker hävdar att färgen vit skulle kunna beteckna hans barndom i ett fält omgiven av den engelska aristokratin.

Porträtt av Max Ernst

Porträttet av Max Ernst gjordes av Leonora Carrington 1939 som en hyllning till hennes förhållande till den surrealistiska konstnären med samma namn. Konstnären är i målningen i förgrunden, som huvudpersonen i verket. Han är insvept i en röd udde och gula strumpor och håller en ogenomskinlig lykta.

Återigen, i denna komposition använder Carrington djuren som referens, främst den vita hästen. Hästen tittar på Ernst och de två befinner sig ensamma i en kall öken, i ett landskap som symboliserar Carringtons känslor i ett Frankrike på randen av konflikt.

referenser

1. Leonora Carrington, Portal The Art of Story, (nd). Hämtad från theartstory.org
2. Leonora Carrington, Naomi Blumbert, (nd). Hämtad från britannica.com
3. Leonora Carrington, lysande, drömmande och visionär, portal gob.mx, (nd). Hämtad från gob.mx
4. Leonora Carrington, biografi, verk och målning, Webbplats México Desconocido, (nd). Hämtad från mexicodesconocido.com.mx
5. Leonora Carrington, Wikipedia på engelska, (nd). Hämtad från wikipedia.org