LUIS DE GÓNGORA: BIOGRAFI OCH VERK - LITTERATUR - 2025

Luis de Góngora (1561-1627) var en välkänd spansk poet och dramatiker. Den tillhörde den spanska guldåldern och stod också ut för att vara den högsta representanten för culteranismo, en litterär trend vars mål var att göra uttrycket mer intensivt. Denna litterära trend kallades också "gongorism" eftersom Góngora var dess mest konstant exponent.

De flesta av Góngoras verk fanns i Spanien och resten av Europa. Han kännetecknades av att ha en mycket personlig stil, han använde också många kulturer, det vill säga orden som inte följde utvecklingen av castilianska, och som i sin tur gav upphov till vulgärt språk.

Luis de Góngora. Källa: Diego Velázquez

De lärde i hans verk är överens om att läsningen av denna författare är svår eftersom han använde överdrivningar eller hyperbole på ett ovanligt sätt. Men denna resurs gav storhet till skrivandet, överraskande läsaren. På samma sätt kunde man i sina manuskript observera mycket mörker och mörka aspekter.

Biografi

Luís de Góngora y Argote föddes in i en rik familj den 11 juli 1561. Hans far var Francisco de Argote, som tjänade som domare, och hans mor en framstående dam i den spanska aristokratin, känd som Leonor de Góngora.

Hans far, som också var en humanist och bokälskare, var mycket bekymrad över sina fyra barns utbildning. Francisca, María och Juan var Luis's bröder. Pojkarnas morbror, Francisco, påverkade också utbildningen som deras föräldrar gav författaren.

Barndom och ungdom

Luís de Góngora barndom var mycket traditionell. Som de flesta barn i hans tid, spelade han ständigt och hade kul. Där han skilde sig ut och skilde sig från de andra var i hans talang. Denna poetiska kapacitet var en trevlig överraskning för den spanska historikern och humanisten Ambrosio de Morales.

Vid fjorton års ålder fick hans farbror Francisco, som tjänade som administratör av en kyrka, honom att ta mindre order, i syfte att säkerställa ett förment ekonomiskt välbefinnande. Den unga Góngora hade dock inget intresse eller religiöst yrke.

År senare gick han för att studera vid University of Salamanca, där han studerade "canons" eller "canon law". Som alltid förvånade Luis med sin förmåga och talang att skriva poesi. Genom sin farbror följde han prästträningen, men för att ha varit frihet straffades han många gånger. Han fick vanorna vid femtio års ålder.

Upprorisk präst

Under sin utbildning som präst utökade han förutom att delta i vad som ansågs vara vanvittiga handlingar vid den tiden också att skriva satirisk poesi. Under året 1589 reste han till katedralen i Córdoba till flera städer i Spanien och tog tillfället att skriva flera dikter.

Under resan hade han möjlighet att träffa många personligheter. Han tog chansen att delta i olika möten och litterära skolor. Han var en ständig kritiker av vissa poeter i sin tid; i sin tur gjorde dessa poeter några kommentarer till deras poetiska verk.

Vid flera tillfällen sanktionerades han av biskopen Francisco Pacheco. Han anklagades för att ha levt ett slösande liv och för att skriva poesi med olämpligt innehåll. Anklagelserna var mer relaterade till de platser han besökte än till försummelse av religiösa föreskrifter.

Vissa ekonomiska svårigheter

År 1617 började ett ekonomiskt hårt stadium för Góngora. Hans resurser var begränsade, efter att ha varit en man med lyx och dyra nöjen. Efter denna situation beslutade han att ingå i domstolen för kung Felipe III; men det räckte inte för att täcka hans utgifter.

Senare, fyra år senare, antog Felipe IV Spaniens regeringstid. Det var ögonblicket då Góngora tog tillfället i akt att bli vänner med greven av Olivares, som tjänade som kungens minister vid den tiden. Diktarens idé var att Olivares skulle hjälpa honom att publicera sina dikter, men han höll inte ordet.

Diktarens ekonomiska situation blev allvarligare. Medan han väntade på publiceringen av sina verk, var han tvungen att avyttra vissa ägodelar för att överleva och betala skulder. Det var en tuff tid. År 1626 slutade han bo inom den spanska domstolen.

Slutet på hans dagar

Góngoras frustration över att inte kunna uppfylla sina mål tvingade honom att återvända till Córdoba. Hans hälsa började försvagas, han förlorade sitt minne. Från en mycket ung ålder led han av arterioskleros, en sjukdom som kanske orsakade honom amnesi. År 1627, särskilt den 23 maj, drabbades han av ett beslag och dog.

Luis de Góngoras grav. Källa: Pablo Rodríguez, via Wikimedia Commons

Fattigdom åtföljde honom fram till slutet av hans dagar. Att inte ha kunnat få de relevanta kontakterna för att genomföra sina litterära mål, hindrade honom från att ge den verkliga betydelsen till sina verk. Men tiden säkerställde dock att hans poesi nådde hög mark, vilket gav upphov till ett nytt språk.

Han begravdes i kapellet San Bartolomé, som ligger i katedralen i Córdoba. På den platsen hade hans föräldrar begravts, och i några starka avsnitt av hans sjukdom hade han bett att vila där. Det var kanske inte ett exempel på livet, men det var ett exempel på hur man skriver poesi.

Spelar

Luís de Góngoras litterära karriär började 1580 och har alltid varit full av ironi och hån. Han var en poet med en humoristisk stil, ganska lätt, men framför allt kultiverad. Han genomgick många situationer för att möjliggöra publiceringen av sina verk.

Det traditionella och enkla

Hans poesi kännetecknades av att vara många gånger traditionell. Han använde sig av lätta och enkla teman, med en kort meter av verserna. Låtarna, letrillorna, romanserna, tiondelarna och tripletterna var en del av hans repertoar.

Alla arbeten från Don Luis de Góngora. Källa: http://catalogo.bne.es/uhtbin/cgisirsi/0/x/0/05?searchdata1=bima0000003684, via Wikimedia Commons

I en andra etapp blev han en culterano. Han gjorde uttrycket mer intensivt och på samma sätt lade han det vanliga ordförrådet åt sidan och ersatte det med latinska ord, metaforer och hyperbole. Alla dessa element gjorde honom unik, de utsmyckade också hans verk.

Yttranden om Marcelino Menéndez Pelayo

Góngora beskrevs av den spanska litteraturkritikern Marcelino Menéndez Pelayo med smeknamnen "The Prince of Light" och "The Prince of Darkness." Den första hänvisade till sin första fas som en poet, som, som nämnts ovan, var enkel och enkel.

Den andra beskrivningen "Prince of dark" är relaterad till hans andra etapp som poet, en tid då han skrev starkare dikter som var svåra att förstå. Inom denna period ingår oden A La Toma de Larache, som behandlar ett historiskt tema.

I den ode gjorde författaren en satire i förhållande till misslyckandet med Marquis of San Germán, Juan de Mendoza, i sitt försök att erövra den nu kända hamnstaden Marocko: Larache. Diktet är som följer:

"Larache, den afrikanska

starka, eftersom de inte är snygga,

till den härliga Saint Germán,

kristen militär åska,

tilltroddes och det var inte förgäves,

sedan kristna han moren,

och för mer pomp och dekor

att vara hans kamrat samma sak,

tio ljus ledde till dop

med många gyllene sköldar … ”.

Bäst kända verk

Kanske är hans mest kända verk El Polifemo och Las Soledades. Båda uppvisar en stor fantasi, samtidigt som de förnuft och intelligens slås i strid.

De två verken var också i ögat på kritik, på grund av överdrivna metaforer och olämpligt innehåll för tiden.

Motståndarna till hans poesi

Bland Góngoras starkaste kritiker var Juan de Jáuregui och Francisco de Quevedo. Den första komponerade Antídoto, medan den andra gjorde samma sak med Quien Quisiera Ser Culto en un Día.

Dessa manuskript var en direkt attack på Luís arbete. Men poeten trodde på kvaliteten på sin poesi och flaunted dess komplexitet.

Funktioner av "gongoriansk" poesi

Några av funktionerna i poesien "gongorian" är användningen av beskrivning för att väcka läsarnas sinnen, ständigt fokuserad på naturens element, och ofta använda kärlek, religion, filosofi och hån som huvudteman.

På samma sätt försökte författaren alltid visa det nöje som finns i det estetiska, det dekorativa, det konstnärliga. Sällan fokuserade poeten sin uppmärksamhet på känslor och tankar. Likaså användningen av ordspelet på ett roligt sätt var en konstant i hans poesi.

Polyphemus

Detta verk var en fabel inspirerad av Ovids Metamorphosis. Den berättar historien om den känsliga och vackra Galatea och Polyphemus, som var vild och aggressiv, men som blev förvandlad när han sjöng till sin kärlek. Det var en beskrivande text baserad på mytologi. Det är från år 1612.

Madrid till Luis de Góngora. Källa: jacinta lluch valero från madrid * barcelona…., (Spanien-Spanien), via Wikimedia Commons

Fragment:

"Där glittrande det sicilianska havet

silver silverfot till Lilibeo

(valv eller smide av Vulcan,

Eller gravar i Typheus 'ben)

Blekar aska skyltar på en slätt … ”.

Solitudes

Författaren komponerade den 1613. Texten var skriven i silva, det vill säga obestämd följt av sju stavelser och hendecasyllable vers, som rimmar fritt.

Till en början delades den upp i fyra avsnitt, men dess författare kunde bara avsluta hängivenheten till hertigen av Béjar Alfonso Diego López de Zúñiga.

Å andra sidan började Góngora skriva de så kallade "Två första ensamheter", men slutade inte den andra. Berättelsen om ”Första ensamheten” hänvisar till en slott som deltog i bröllopet hos några herdar. Poeten använde en detaljerad beskrivning av naturen och mytologiska aspekter för att smycka historien och locka läsaren.

Fragment:

“Hedra mjuk, generös knut,

frihet, av förföljd förmögenhet;

det till din nåd, tacksam Euterpe,

hans låt kommer att ge ett sött instrument,

när Fame inte blåser sin bagageutrymme mot vinden ”.

Fable of Pyramus and Thisbe

Góngora skrev det 1608, på grund av dess versers stil ansågs det vara en romantik. Ovanstående innebär att det består av åtta stavelser, och att dess rim är assonans, med en eller annan lös vers. Med denna dikt slutade kombinationen mellan det humoristiska och det härliga.

Detta manuskript ansågs vara ett av hans mest komplicerade och svårt att förstå verk, eftersom han använde en stor variation av ord som hade många betydelser samtidigt. Det handlar om kärleken mellan två ungdomar som gör allt för att vara tillsammans, och som ett resultat av en förvirring hamnar de döda. Stycket sattes i Babylon.

Fragment:

"Hur många hinder

de anklagade för konsumtion,

till brunnen som är däremellan,

om de inte kysser kuberna! ".

Panegyric

Med detta arbete gjorde Góngora ett utrop till Don Francisco Gómez de Sandoval y Rojas, som tjänade som hertig av Lerma under regeringen av Felipe III.

Manuskriptet bestod av 632 vers, med 79 strofer som kallas kungliga oktaver, det vill säga sammansatt av åtta hendecasyllable vers.

Det ansågs vara en av de längsta och mest komplexa dikterna från Góngora. Men många anhängare och forskare av hans arbete anser att lite har beaktats, medan andra håller med om att det saknar lite känsla. Poeten skrev det 1617.

Fragment:

”Dulce drack i den försiktiga skolan
och läran om den härliga mannen,
och gnistor av blod med sporen
begärde den generösa åskan,
den snabba hästen som lindade flugor
i brinnande damm, i dammig eld;
från Chiron inte biform lär dig senare
hur många vapen grekern redan har slog ner.

Syster Marica

Detta verk av Góngora är från år 1580. Det var en dikt skriven i "romancillo" eller i verser av mindre konst, antingen hexasyllables eller heptasyllables. Skrivningen avser en pojke som pratar med sin syster om att inte behöva gå i skolan nästa dag.

Góngora skrev dikten när han var 19 år gammal. Det kan dock uppfattas att han talar från en barnslig röst. Å andra sidan kan du se den markerade entusiasm som spädbarnet känner för nästa semester. Detta återspeglar i sin tur författarens lekfulla karaktär.

Fragment:

"Syster Marica,

imorgon är en fest,

du går inte till vännen,

jag går inte heller i skolan …

Och på eftermiddagen,

på vårt torg,

Jag ska spela tjuren

och du till dockorna …

Och jag gjorde papper

Jag kommer att göra en livskraft

färgade med björnbär

eftersom det verkar … ".

Fastheten av Isabela

Det var ett teaterstycke skriven i verser 1610. Det tillhörde komediens genre och utvecklades i tre akter. Det har skrivits, om det kan sägas, på ett lekfullt sätt, det vill säga den berättar inte historien på ett linjärt sätt, men vissa handlingar och kommentarer uppfattas inte av publiken förrän själva verket inte ger mer information.

Karaktärerna i detta spel var: Octavio, som representerar en gammal köpman från Toledo; Isabela, dotter till Octavio; Isabelas piga, med namnet Laureta; Fabio går med, som också är köpman, förutom Violante och Tadeo. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato och två tjänare ingår också i rollen.

Fragment:

"Isabela: glad herde tjej,

Det från Tagus på stranden,

För henne mer än för sin rika sand,

Klänning, uppriktig och ren,

Vithet av vithet,

Snö på bröstet och lägger pälsen igen

Och det sladdade guldet släpper till vinden … ”.

Från det föregående fragmentet, ett ingrepp av karaktären av Isabela i akt II som pratar med Laureta, kan Góngora stil observeras. Det tar andra karaktärers ingripande för att avsluta förståelsen. Dessutom är användningen av metaforer som en förskönningsresurs tydlig.

Rosmarinblommor

Det var en dikt om kärlekstema skriven av Góngora 1608. I den väckte poeten sökandet efter kärlek och avundsjuk som kan uppstå när man vet att den älskade känner något för någon annan eller är likgiltig. På samma sätt hänvisade han till hoppet som kommer med en ny gryning.

Fragment:

"Rosmarinblommorna,

flicka Isabel,

idag är de blå blommor,

imorgon blir de älskling … "

Du är svartsjuk, flickan

Du är svartsjuk på honom

Välsignad då, du söker honom,

Blind för att han inte ser dig,

Tacksam, det gör dig arg

Och självsäker, ja

Inga ursäkter idag

Av vad han gjorde igår … ”.

Andra verk av Góngora

Ovanstående är kanske de mest kända verken av den spanska författaren och poeten Luís de Góngora. Följande läggs emellertid också till: Comedia Venatoria och Doctor Carlino, som är teatraliska verk, skrivna i verser. Det finns också Granada, Al Nacimiento de Cristo och El Forzado de Dragut.

Fortsätter med listan, markerade de: That Ray of War, Among the Loose Horses of the Vanquished, Walk I Hot och skrattar folket. Det var många redaktörer och författare som senare publicerade denna författares verk .

Lite stödjande kallelse

Luís de Góngoras tidiga kallelse för att skriva och poesi förtjänade honom lycka och olyckor. Lyckan inramades inom den passion han kände för sin talang och den intelligens och förmåga han var tvungen att utveckla den. Möjligheten att publicera sina texter var dock inte på hans sida.

År 1623 försökte författaren att publicera sina verk, men det utlovade stödet blev inte möjligt. Detta sänkte avsevärt humören av poeten, som fortsatte att knacka på dörrar, men till ingen nytta. Det var då många av hans texter passerade genom olika händer, i de flesta fall utan hans tillstånd.

Inom historien om Góngora litterära liv var det verk som han är känt för att ha godkänt var Manuskriptet av Chacón. Den föregående reproducerades av Antonio Chacón, som var en representant för provinsen Polvoranca, och utförde arbetet för den dåvarande hertigen och greven Olivares Gaspar de Guzmán y Pimentel.

Det så kallade manuskriptet av Chacón var försett med kommentarer och förtydliganden från Góngora själv, samt ordningen efter datum för varje dikt. Av denna anledning antas att poeten godkände detta verk. Relevansen av Góngoras skrifter bevisades också av kommentarerna och berömmen av stora personligheter inom och utanför hans tid.

Några moderna utgåvor av Góngora

Betydelsen av Luís de Góngoras verk inträffade år efter hans död. Medan han inte kunde möjliggöra publiceringen av många av sina skrifter ägnade moderniteten sig åt att hålla sin essens som författare och poet levande. Ändrad eller inte fortsätter hans arv att överskrida.

Till exempel, 1980, i Madrid, gjorde professor John Beverley en utgåva av Soledades. Senare, 1983, dedikerade den engelska spansktalaren Alexander Parker sig för att studera och redigera Fable of Polyphemus och Galatea. Letrillor, sånger och andra dikter av större konst, såväl som romanser, sågs igen på 80-talet.

Ovanstående är vanligtvis de mest samtida verk som har stått ut. Det anses emellertid som det första av det tjugonde århundradet, det som den franska spansktalaren Raymond Fulché gjorde 1921 på Poetic Works of Góngora. År senare fanns det kritik och studier av Soledades och några av hans sonetter.

referenser

1. Luís de Góngora. (2018). Spanien: Wikipedia. Återställd från: wikipedia.org.
2. Luís de Góngora. (2018). Kuba: Ecured: kunskap med alla och för alla. Återställd från: ecured.cu.
3. Romanos, M. (S. f.). Góngora attackerade, försvarade och engagerade: Manuskript och trycksaker av den kontroversiella Gongorina och kommentarer om hans arbete. Spanien: Nationalbiblioteket i Spanien. Återställd från: bne.es.
4. Luís de Góngora och Argote. (2018). (N / a): Biografier och liv: Online Encyclopedia. Återställd från: biogramasyvidas.com.
5. Luís de Góngora. (2018). Spanien: Miguel de Cervantes Virtual Library. Återställd från: cervantesvirtual.com.