Manuel Chili "Caspicara" ( ca. 1723 - ca. 1796) var en ecuadoriansk skulptör som ansågs vara en av de största exponenterna, tillsammans med Bernardo de Legarda och José Olmos "El Gran Pampite", av den så kallade Quito-skolan under 1700-talet.
Från en ung ålder, med mycket talang, utbildades han i skulptur- och snidkonst i en verkstad i Quito. Caspicara odlade religiösa motiv tills han blev en av de mest berömda i sin tid, inte bara i Amerika utan i Europa.
Metropolitans Konstmuseum
Det sägs att Carlos III i Spanien sa "Jag är inte orolig för att Italien har Michelangelo, i mina kolonier i Amerika har jag Mästare Caspicara."
Caspicaras arbete pryder Quitos kolonialkyrkor, särskilt Metropolitan Cathedral of Quito och San Francisco Convent. Betonar i sitt arbete den realism som han representerade Jesu svårigheter och den smärta i ansiktet på hans karaktärer.
Biografi
Manuel Chili föddes omkring 1723 i San Francisco de Quito, ett territorium som sedan tillhörde Royal Audience of Quito under regeringen av det spanska imperiet.
Det finns få detaljer i hans liv, men det antogs att hans förfäder var rent ursprungliga, så i avsaknad av porträtt, det är tänkt att vara en person med en coppery ansikte och slät hud.
Visst hjälpte hans utseende honom att ta scennamnet Caspicara. På det inhemska Qechua-språket betyder orden caspi och cara respektive trä och bark; så Caspicara kunde översättas som Wood Skin eller Wood Face, precis som verk som är födda av hans konst.
Liksom så många andra inhemska och mestizos började han sin utbildning i en av handarbetsverkstäderna i Quito.
Från en tidig ålder stod han fram för sin talang och fick stöd av jesuittprästerna, som tog hand om hans utbildning, mat, bostäder och gav honom en monetär ersättning.
Den höga kvaliteten på hans arbete gav honom berömmelse från alla hörn av imperiet och det sägs att hans verk prydde tempel och hus i Peru, Colombia, Venezuela och Spanien.
Allt hans arbete är ovärderligt, eftersom det förklarades ett kulturarv i Ecuador. Även om den tillhörde en privat samling, kunde den inte heller kommersialiseras.
Död
Expertens samförstånd är att Manuel Chili "Caspicara" dog omkring 1796, även om vissa påstår att han mycket väl kan ha levt fram till det första decenniet av 1800-talet. Det är emellertid känt att han dog i fattigdom på ett hospice.
Konstnärligt arbete
Caspicaras verk är tydligt inramat inom Quito-skolan på 1700-talet. Påverkan av Bernardo de Legarda och Diego de Robles, i vars verkstäder han arbetade under sin ungdom, erkänns.
Han använde alltid religiösa motiv och var en av de största exponenterna för polykrom trä efter de former och stilar som är typiska för den Castilianska skolan i spanska barocken.
Liksom många tiders artister blandade de inhemska och europeiska inslag i sina karaktärer. I vissa är mörk hud märkbar medan de är blåögda och skäggiga.
Allt hans arbete fokuserade på religiösa motiv, med särskild uppmärksamhet var hans Kristus, jungfruer och altarstycken. I själva verket är det hans föreställningar av den korsfäste Kristus som sprider hans berömmelse genom hela kejsardömet, eftersom de drog uppmärksamhet för den realistiska representationen, inte bara av sår och sår, utan för smärtan i Jesu ansikte.
Han var den första och enda av de koloniala konstnärerna som gjorde nakenbilder och en av få som gjorde gruppskulpturer; hans miniatyrer är en show av virtuositet.
Kritik av hans arbete
- ”Hans verk är av fullständig perfektion, och det är inte känt vad man ska beundra mer i dem: om kompositens lyckliga idé eller det mästerliga sättet i utförandet, om linjens eleganta nåd eller massans magnifika värdighet, om den noggranna tolkningen av draperiet i dess statyer eller riktigheten av de anatomiska formerna i dess beundransvärda korsfikser.
Han var en direkt ättling till den spanska skolan för polykrom snidning, han arbetade bara på religiösa verk fulla av djup känsla och därför markerade med den eleganta barock stilen från 1700-talet "
(José Gabriel Navarro, skulpturen i Ecuador under 1500-, 17- och 1700-talet, s. 171).
- ”En man med sällsynt talang, han utbildades i en av de många skulpturverkstäder som fanns i staden på den tiden och kom till besittning av konst på ett fantastiskt sätt. Hans verk är av fullständig perfektion och det är inte känt vad man ska beundra mer i dem: om den noggranna tolkningen av draperiet i hans statyer eller korrektheten av de anatomiska formerna i hans beundransvärda korsfikser.
Han är prinsen för den koloniala amerikanska skulpturen, redan för sin verkliga absoluta godhet och för hans fruktbarhet. Han var en direkt ättling till den polykroma snidskolan och arbetade bara med religiösa verk fulla av djup känsla, därför markerade med den eleganta barockstil från 1700-talet.
Det bör noteras - ja - att Caspicara, i imitation av de castilianska skulptörerna från 1500- och 1600-talet, gjorde känslor och kände kulturen för hans konst; Det finns inte en enda bild av denna berömda indian som inte bär sig i sig, annat än formens precision, den verkliga uppriktigheten av de mest intensiva känslorna.
Caspicara var en stor artist och ibland nådde han virtuositet, så ömtåliga är de böljande planen i några av hans statyer och gjorde så magnifika vissa förfiningar av hans modellering. ”
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Bäst kända verk
Det är mycket svårt att datera Caspicaras verk. Många verk tillskrivs honom, bland vilka är:
referenser
- Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Historiska karaktärer - Encyclopedia Del Ecuador. Encyclopedia Of Ecuador. Finns på: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Finns på: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). Prince Of The Colonial Quiteña skulptur: Caspicara - utforskad. Finns på: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, «Caspicara». . Finns på: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Colonial Quito konst. Quito, Ecuador:.
- Rivas, J. (2012). En webbplats som heter San Francisco :: Key Magazine. Finns på: web.archive.org.
- Larriva, G. (2014). "FORSKNING AV TEKNIKEN FÖR PRODUKTION AV SKULPTURARBETET AV CASPICARA, GÅNGT TEKNISK STUDIE AV SKULPTORINSTÄLLNINGEN:" LA SABANA SANTA "PLATS I CATHEDRALEN AV QUITO. . Quito, Ecuador: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL FACULTY OF ARCHITECTURE, ARTS AND DESIGN, s. 31, 32, 38-45. Finns på: repository.ute.edu.ec.