OCTAVIO PAZ: BIOGRAFI, STIL, VERK OCH FRASER - LITTERATUR - 2025

Octavio Paz (1914-1998) var en mexikansk författare, poet och diplomat. Han har bland annat ansetts vara en av 1900-talets viktigaste och mest inflytelserika författare för att förnya och förnya poesi genom uttrycksfullheten och skönheten i sina texter. Hans fulla namn var Octavio Irineo Paz Lozano.

Pazs verk kännetecknades av att han inte hade utsatts för någon litterär rörelse. Tvärtom, han var en författare som ägnade sig åt att skapa från det personliga, vilket gav hans texter en unik, uttrycksfull och djup karaktär. Poeten tog med intelligens det bästa av varje ström som presenterades.

Octavio Paz. Källa: Foto: Jonn Leffmann, via Wikimedia Commons Författaren producerade ett rikt arbete som spänner över olika genrer, särskilt poesi och uppsatser. Bland de mest kända fredens verk inkluderar: Labyrinten av ensamhet och frihet på parole. I alla hans skrifter kan du se författarens geni.

Biografi

Födelse och familj

Octavio föddes i Mexico City den 31 mars 1914. Han kom från en kultiverad familj. Hans föräldrar var Octavio Paz Solórzano, journalist och advokat och Josefina Lozano. Författarens liv påverkades av hans farfar, Ireneo Paz, som var en framstående författare, advokat, journalist och historiker.

Barndom och utbildning

Octavio Paz tidiga barndomsår stod under ledning av hans mor, hans farfar och hans fostermoster. Arbetet med poetens far, som advokat och sekreterare för militärledaren Emiliano Zapata, höll honom frånvarande under lång tid.

Emiliano Zapata. Källa: Museo Soumaya, via Wikimedia Commons Faderns frånvaro av arbetsskäl innebar ett emotionellt tomrum som Octavios farfar utnyttjade och fyllde det med undervisning om litteratur. Det markerade poeten för gott. Texterna fungerade som en bro mellan författaren och hans inre jag och speglade mästerligt i hans många verk.

Samma uppgifter som tog poetens far hemifrån fick Octavio att flytta till USA, och det var där han studerade sina första studieår. Han återvände sedan till Mexiko, där han fortsatte sin förberedelse. Medan han fortfarande var tonåring, var han femton år gammal del av Union of Pro Workers and Peasants Students.

Universitetsutbildning och första litterära steg

Paz avslutade sina gymnasieskolestudier vid San Ildefonso National Preparatory School i början av 1930-talet. Sedan började han studera lag, filosofi och brev vid National Autonomous University of Mexico. Han hade en lysande akademisk karriär och var en flitig student.

Avfallsmarken, av TS Eliot. Källa: TS Eliot, via Wikimedia Commons Under den tiden hade jag redan kommit i kontakt med stora litteraturklassiker, bland dem TS Eliot. Inspirerad av översättningen av The waste land, av den brittiska författaren, skrev han vid sjuttonårsåldern en text med titeln Etik för konstnären, relaterad till poesi och dess banden till moral. Hans kärlek till de stora författarna påverkade hans verk starkt.

Räcke

Octavio Paz smak och passion för litteratur och brev ledde till att poeten, medan han fortfarande var student, ingick i ledningen av tidskriften Barandal 1931, tillsammans med andra ungdomar. Dessutom publicerade han några berättelser med viss frekvens i söndagsutgåvan av tidningen El Universal.

II International Congress of Writers for Defense of Culture. Källa: II International Congress of Writers for Defense of Culture, via Wikimedia Commons Två år senare, 1933, släppte den nyskapande poeten sin diktsbok Wild Moon. Det var en samling dikter laddade med känslighet och känslor, där hans ord laddades med passion. Året efter visade han det för den spanska poeten Rafael Alberti, efter ett besök i Mexiko.

Albertis kritik av Pazs poesi

Rafael Albertis besök i Mexiko 1934 var viktigt för lokala poeter som började sin litterära karriär. Då var den spanska poeten sympati för kommunismen, vilket ledde en tid till att producera social poesi och med politiska drag. När han visste detta ville Octavio Paz visa sitt arbete för Alberti så att han skulle uppskatta det.

När Alberti läste Octavio Pazs arbete, berättade han för honom att hans poesi var mer romantisk och personlig, än social, därför hävdade han: "det är inte revolutionär poesi i politisk mening." Men Alberti kände igen förändringarna i sitt språk och unika uttrycksformer, så han visste redan att han stod inför en man som hade hittat sin väg.

Konfronterade med sig själv

I mitten av trettiotalet konfronterade Octavio Paz sig själv, sin politiska ställning och innehållet i hans poesi. Med läsningen av San Juan de la Cruz visste poeten hur man skulle gå mot poesiens skönhet och dess koppling till livet. Detta möte med hans "jag" fick författaren att ytterligare stärka sin unika stil och utrota sig från någon formel.

Efter att ha bekräftat denna typ av "nattvardsgång", började författaren att skriva en slags dagbok eller bekännelser. Sedan 1936 började han processen att utveckla diktsamlingen Raíz del hombre. Året efter tog han examen från National Autonomous University of Mexico och fick betydligt bra betyg.

Mission i Yucatán och första äktenskap

1937 gjorde Octavio Paz en resa till Yucatán med uppdraget att skapa en utbildningsinstitution för arbetarnas barn, under order av den dåvarande presidenten i Mexiko Lázaro Cárdenas. De fyra månaderna som han tillbringade på den platsen fick honom att skriva dikten mellan stenen och blomman.

Elena Garro, Octavio Pazs första fru. Källa: Elena Garro. Källa: CITRU-dokumentation via Wikimedia Commons I mitten av samma år gifte sig poeten med Elena Garro, som också arbetade som författare. Paret föddes en dotter. I juli reste paret till Spanien efter en inbjudan som Paz fick att delta i II International Congress of Writers for Defense of Culture.

För den spanska republiken

Besöket som Octavio Paz gjorde i Spanien mitt under inbördeskriget gjorde honom till sida med den republikanska sidan. Så när han återvände till Mexiko tvekade han inte att hjälpa spanjorerna som var i flyktingstatus. Han deltog också i skapandet av Taller, en litterär publikation.

Under den tiden ägnade han sig åt att skriva, medan han arbetade i en bank. Några av hans skrifter av politiskt innehåll publicerades i tidningen El Popular; dessutom, omkring 1942, grundade han två litterära tidskrifter, som kallades El Hijo Prodigo och Tierra Nueva.

Tid ut från Mexiko

Från och med 1943 och i ungefär tio år bodde författaren utanför Mexiko. Först åkte han till USA efter att ha vunnit Guggenheim-stipendiet för att studera vid University of California. 1945 började han sin diplomatiska karriär som representant för sitt land i Frankrike.

Biblioteket vid det nationella autonoma universitetet i Mexiko. Källa: Gonzjo52, via Wikimedia Commons Han bodde i Frankrike från 1945 till 1951. Även vid den tiden publicerade han uppsatsen The Labyrinth of Solitude. Dessutom separerade han från marxismen och närmade sig socialismen och den surrealistiska rörelsen. Från och med den tiden blev hans skrifter närmare det mystiska och orubbliga.

Octavio återvände till sitt land

Innan han återvände till Mexiko 1953 utförde Paz diplomatiskt arbete i Indien och Japan. När han bosatte sig i sitt land arbetade han som direktör i sektionen för internationella organisationer. Han gick också med i skapandet av Revista Mexicana de Literatura.

Efter fyra år på Aztec-marken åkte han till Paris. 1959 separerade han från Elena. 1962 återvände Octavio Paz till Indien som diplomat. På kärlekssidan träffade han Marie José Tramini, en fransk kvinna som han gifte sig 1964, och hon blev hans livspartner.

Avgå som ambassadör

Octavio Paz visade sig alltid som en rättvis man och fäst vid reglerna, liksom att vara försvarare och älskare av sitt land. Det var därför som mordet på civila och studenter inträffade 1968, känd som Tlatelolco-massakern, tvekade han inte att avgå sin tjänst som ambassadör i Indien.

Från det ögonblicket tjänstgjorde han som universitetsprofessor i de viktigaste husen för studier i USA, såsom Harvard, Pennsylvania, Texas och Pittsburgh. 1971 grundade han Plural, i Mexiko, en tidning som kombinerade politiska med litterära teman.

Sista år och död

De sista åren av Octavio Paz liv var av ständig aktivitet. Han arbetade som lärare, föreläsade, skrev och grundade flera tidskrifter. Men han började drabbas av cancer och dog den 19 april 1998 i Mexico City, åttioåldern.

Octavio Paz utmärkelser och erkännanden

Octavio Paz litterära verk känns igen och hyllade genom ett stort antal utmärkelser och distinktioner. Några av dem listas nedan:

- Xavier Villaurrutia-pris 1957 för sin uppsats El arco y la lira.

- Internationellt poesipris i Belgien 1963.

- Ledamot av National College of Mexico sedan 1967.

- Pris för Flanders Poetry Festival 1972.

- Doktor Honoris Causa 1973 från Boston University.

- Nationella priset för vetenskap och konst 1977.

- Jerusalempriset 1977.

- Pris för de spanska kritikerna 1977.

- Doktor Honoris Causa 1978 från National Autonomous University of Mexico.

- Grand Golden Eagle Award 1979. Hölls i Nice under den internationella bokfestivalen.

- Ollin Yoliztli Award 1980.

- Doktor Honoris Causa 1980 från Harvard University.

- Miguel de Cervantes Award 1981.

- Neustadt Internationella pris för litteratur 1982.

- Fredspriset för den tyska bokhandeln 1984.

- Doktor Honoris Causa 1985 från University of New York.

- Alfonso Reyes International Award 1985.

- Osloprisen för poesi 1985.

- Mazatlán-priset för litteratur 1985 för hans uppsats Män under sitt århundrade.

- Menéndez Pelayo International Award 1987.

- Picasso-medaljen 1987.

- Britannia Award 1988.

- Alexis de Tocqueville Award 1989. Doktor Honoris Causa 1989 från University of Murcia.

- Nobelpriset i litteratur 1990.

- Grand Officer of the Order of Merit of the Italian Republic 1991.

- Doktor Honoris Causa 1992 från University of Texas.

- Grand Cross of Merit, Berlin 1993.

- Prince of Asturias Award for Communication and Humanities 1993 för det arbete som utfördes i hans tidskrift Vuelta.

- Grand Cross of the Legion of Honour of France 1994.

- Gabriela Mistral Medal, Chile 1994.

- Mariano de Cavia Journalism Award 1995.

- Blanquerna Award 1996.

- Doktor Honoris Causa 1997 från University of Rome.

- Hedersmedlem i den mexikanska akademin för språket sedan 1997.

- Nationalpris för journalistik i Mexiko 1998 för sin litterära karriär.

Postum

- Medal of Citizen Merit från den lagstiftande församlingen i Federal District 1998.

- Stora korset av Isabel La Católica 1998.

- Honoral Award "We" Golden Eagle Award, Los Angeles 1998.

- Mexikanska kulturinstitutets pris, Washington 1999.

Stil

Octavio Paz litterära stil kännetecknades av att vara unik, uttrycksfull, djup och intensiv. Han separerades från någon rörelse eller litterär ström, det vill säga: hans arbete följde inte fastställda riktlinjer eller former, men han ansvarade för att ge sina ord autenticitet och personlighet.

Det faktum att i hans verk fanns drag av surrealism, nymodernism eller existentialism, betydde inte att poeten stannade där. Tvärtom, han experimenterade och sökte efter nya former av innovation inom litteraturen; hans språk var kultiverat, passionerat och vackert.

Poesi

Octavio Paz utvecklade ett poetiskt verk fullt av skönhet, erotik och romantik. Samtidigt vägledde han henne mot människans framtid som individ, liksom hans förhållande till tid och ensamhet. I hans vers fanns intelligens, reflektion och en bred användning av visuella bilder.

Poeten utvecklade sina texter i tre cykler. Den första var relaterad till hans försök att gå utöver det synliga och konkreta. Sedan orienterade han henne mot de surrealistiska elementen som han träffade i Frankrike och gick till det orientaliska efter sin tid i Indien. Slutligen vände han sig till den kärleksfulla och intellektuella.

Testa

Pazs essaysarbete kännetecknades av att vara nyfiken, grundlig och analytisk. Sociala, kulturella, konstnärliga, politiska och litterära frågor var av intresse för författaren. Intensiteten och samtidigt insikten i hans språk var nyckeln till utvecklingen av denna litterära genre.

Spelar

uppsatser

I stort sett är El arco y la lira en del av ett grundläggande verk i författarens uppsatskarriär och det skulle göra det möjligt för oss att gissa vad det framtida nobelprisets estetiska tänkande skulle vara. Tack vare det här stycket erhöll författaren Xavier Villaurrutia-priset från Mexiko, det högsta erkännande som landet ger en specifik bok.

Elm päron

Efter att ha skrivit El arco y la lira publicerade Octavio Paz denna uppsatsbok 1957. I detta fall ser författaren i sin första del mot sitt ursprungliga Mexiko och genomför en studie om mexikansk poesi genom ögonen på författaren Sor Juana Inés de la Cruz och poeterna Juan José Tablada och José Gorostiza.

I den andra delen, kanske mer mångsidig, gör författaren ett förslag till litteratur och japansk konst och poesi som fascinerade honom så mycket. I sin tur vågar han kritisera film genom att visa intresse för Luis Buñuels surrealistiska utställning på storskärmen. I boken ingår också författarnas intrång i litterär journalistik.

Quadrivium

Som namnet antyder presenterar denna essä från 1965 en uppdelning i fyra delar enligt poeterna den hänvisar till: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa och Luis Cernuda, som de genomförde, enligt den mexikanska författaren , bryter med avseende på poesier från hans tider.

I dessa första ungdomliga vers av författaren kan hans aspekt som romantisk författare redan gissas. Som nyfikenhet består Wild Moon endast av sju dikter uppdelade på bara fyrtio sidor som handlar om kärlek, poesi och kvinnor.

Som nyfikenhet var diktsamlingen lite känd vid den tiden på grund av den begränsade cirkulationen av kopior och bristen på utseende i pressen.

Inte passera!

Denna bok var ett solidariskt svar från författaren mot de spanska republikanska styrkorna i krig. 1936 publicerade det mexikanska förlaget Sinbad en enda dikt i form av en broschyr med titeln: De kommer inte att passera! , som påminde om stridskriget som följdes av följarna av den demokratiska sidan för att försvara Madrid mot armén för den framtida diktatorn Francisco Franco.

Efter framgången med denna bok blev Octavio Paz inbjuden av de republikanska styrkorna till den andra internationella kongressen för antifascistiska intellektuella i Spanien. Med denna diktsamling erkändes poeten inte bara, på båda sidor av dammet, av författare som Rafael Alberti, Vicente Huidobro eller Antonio Machado, utan började också etablera sig som den stora universella poeten av mexikanska bokstäver från 1900-talet.

Under din tydliga skugga och andra dikter om Spanien

Ett år senare, och i detta nära politiska förhållande mellan författaren och moderlandet, kommer hans dikt De kommer inte att passera! Det gavs ut igen av författaren Manuel Altolaguirre 1937 under en poetisk antologi som heter Bajo tu clara sombra y otros dikter sobre España.

Den spanska essayisten Juan Gil-Albert applåderade initiativet från Octavio Paz när han skrev hur verserna av den mexikanska författaren inte på något sätt uppvisade ett falskt oro eller övergivande gentemot de republikanska truppernas kritiska situation.

Mellan stenen och blomman

Denna gång, istället för att titta utanför dess gränser, omdirigerade Octavio Paz blicken mot horisonten för den mest forntida Mesoamerica. På det här sättet publicerar han Mellan stenen och blomman, i utövandet av analys och reflektion över utvecklingen av det aztekiska folket.

För närvarande betraktas boken som en av hans första långa diktsamlingar eftersom den består av fyra delar tydligt avgränsade baserat på de fyra huvudsakliga naturelementen: sten, jord, vatten och ljus.

De två första hänvisar till den sociala och ekonomiska hänvisningen till den mesoamerikanska civilisationen, den tredje fokuserar på bonden och den fjärde på konsekvenserna av den kulturella påläggning som det kapitalistiska systemet har haft på detta folk.

Boken påverkas av resan som Octavio Paz skulle börja igen till USA 1943 tack vare beviljandet av stipendiet Guggenheim Foundation med vilket han kunde komma i kontakt med engelska och nordamerikanska poesin.

Längs dessa linjer skulle kontakten med poeter som Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens eller TS Elliot markera en före och efter i sin stil. Författarens poesi skulle befria sig från de gamla banden av mexikansk poesi för att introducera nya inslag av postmodern lyrisk estetik såsom användningen av fri vers, historisk vardaglig detalj eller sammankopplingen av samtaliga dialoger med starka traditionella bilder.

Villkorlig frigivning

Titeln på detta verk hänvisar till en paradoxal uppfattning av frihet, som måste begränsas av något, på samma sätt som poesi är betingad av språk.

Denna poetiska antologi som publicerades 1960 inkluderar nämnda dikt Piedra de sol och dikterna av Octavio Paz skriven mellan 1935 och 1957. Det är en av de första stora antologierna av författaren och anses vara ett av de viktigaste lyriska verk på spanska under 1900-talet. för sin banbrytande karaktär. Den första versionen av boken skrevs som bevis under namnet Still 1942 och publicerades 1949.

Liksom dessa linjer är diktsamlingen Libertad Under Word ett öppet vittne om dess tid, eftersom det i den kan spåras av konstnärliga och litterära strömmar och rörelser som surrealism. Som ett anmärkningsvärt inslag står boken som en avantgardepublikation i full gång med samma sak.

I den kan de nya parametrarna för samtida latinamerikansk poesi hittas. Faktum är att i en av dikterna inkluderar, Hymn mellan ruiner, samtidighet uppstår, en ny konstnärlig form utformad av författaren.

För mexikanska författare och forskare av statyn av Alberto Ruy Sánchez är detta verk en mogen formulering av Octavio Paz tillsammans med El laberinto de la soledad och ¿Águila o sol? i sin tid som författare i slutet av fyrtiotalet.

¿

Publicerad 1951, ¿Aguila o sol? Det är en väg till mystisk kunskap som får författaren att hitta sig själv genom de tre delarna som utgör boken skriven i prosa och poesi. Med honom bekräftas hans geni som poet och påverkan där i hans stil Rafael Alberti eller Jorge Guillén.

Den första delen, med titeln Tvångsarbete, präglas av dess lärande karaktär. I det försöker han hitta ordens roll och rensa alla ont och laster för att uppnå poetisk renhet.

Därefter introducerar författaren Quicksand, där han använder en serie noveller i prosa för att komma ut ur dem och därmed uppnå den ljusstyrka som leder honom till hans tredje och sista del med namnet på boken, det vill säga ¿Águila eller sol?

Solsten

Bevis på denna noggrannhet och poetisk vård av författaren är Piedra sol, en dikt från 1957 som består av 584 hendecasyllables (vers av 11 stavelser) som publicerades inom Tezontles samling av Economic Culture Fund.

I dikten gör det poetiska jaget en resa, i 584 verser, genom en annan älskad kropp, på samma sätt som Venus börjar sin resa mot solen på 484 dagar. Sambandet mellan poesi och mänsklig bräcklighet utförs genom det stora antalet bilder som hänvisar till naturen och den stormiga tiden.

Som nyfikenhet slutar dikten när den börjar, och kommer alltid ihåg livscyklerna som inkluderar en början och ett slut: "en flodvandring som krökar, avancerar, går tillbaka, gör en omväg och kommer alltid".

Den våldsamma säsongen

Efter att ha återvänt till Mexiko från utlandet ser Octavio Paz publicerad 1958, Violent Station, en bok katalogiserad som en av de mest inflytelserika diktsamlingarna av poeten på den tiden på grund av dess kreativa rikedom och den avkoppling han kände med de mexikanska poeterna som fortfarande satsade Av de gamla sätten

Efter sin återkomst till sitt hemland blev författaren en av de största exponenterna för kulturell förändring och fann i en grupp unga författare, bland vilka Carlos Fuentes, en stridande kraft för att förnya det konstnärliga och litterära livet i Mexiko.

I denna intima poesibok är det en sång i slutet av författarens ungdom. I den sticker dikter som Hymn mellan ruiner, Piedra de sol, Fuentes eller Mutra, den senare skriven under sin vistelse i Indien som ambassadör. Verserna i denna bok är fyllda med det andliga möte som upplevdes i hans tidigare resor till Japan, precis där hans banden med öst började växa.

Att komma i kontakt med poetiska former som är typiska för Japan såsom haiku-dikten hjälpte honom att ekonomisera språket i sin poesi för att säga med få ord en intensiv känsla. Att samtidigt kombinera den med idén om den oavslutade versen, något helt otänkbart då för den spanska traditionen.

Salamander, 1958-1961

Författaren presenterade i denna publikation flera dikter som han skrev mellan 1958 och 1961. Syftet med dessa verser var att ge ett nytt och annorlunda perspektiv på omständigheterna, för denna Octavio Paz fokuserade på att införliva mysterium och ologiska element.

Hela vinden

Det är nödvändigt att göra en paus i denna lista för att göra en kort anteckning till Whole Wind, en av de längsta och mest symboliska dikterna av Octavio Paz, tillägnad vad som skulle vara hans stora kärlek fram till dagen för hans död, Marie Jose Tramini.

Det sägs att den mexikanska författaren anlände 1962 till en diplomatisk mottagning i ett hus i New Delhi där han träffade Marie Jose Tramini, hustru vid den politiska rådgivaren för den franska ambassaden, tillsammans med en politisk grupp och hennes make under ett samtal i trädgården.

Hans förälskelse var sådan att han snart skulle skriva denna dikt omgiven av den buddhistiska atmosfären som han deltog som ambassadör i Indien, Pakistan och Afghanistan. I niostansdiktet visas ett vanligt inslag i författarens poetik: cykliska rörelser som ständigt försöker följa varandra i versen, där de olika scener, som verkar vara ett, inom samma tid.

Vit

1967 föll ljuset på en experimentell gloria av poesi och kreativitet som hade strålat från författaren i flera år på Blanco. Dikten, tryckt i en specialutgåva som uppfyller innehållets extraordinära kvalitet, är en exponent för poetisk förnyelse.

Som författaren Alberto Ruy Sánchez förklarar, består texten av ett ark som smått ”sprids och utvecklas, på ett visst sätt, vilket ger texten eftersom själva utrymmet blir text. Tanken är att läsningen blir ritual, en resa med olika möjligheter. Som nyfikenhet kan dikten läsas upp till sex olika läskombinationer.

Stycket är ett exempel på hur det från ingenting finns oändliga möjligheter till skapelse och frihet. All existens är möjlig från en tom sida.

Visuella skivor (1968)

Blanco y Topoemas tidigare experiment nådde sin topp med Discos visuals, publicerad 1969 av målaren Vicente Rojo, som var ansvarig för det konstnärliga förverkligandet av verket.

I det här stycket fortsätter Octavio Paz att satsa på surrealistiska dikter och den konkreta karaktären i den tidigare poesien av Topoemas y Blanco. Som nyfikenhet består verket av fyra skivor som designats av Vicente Rojo och läst på ett icke-linjärt sätt, vilket gör att de kan roteras vilket leder till nya fragment av dikterna.

Utgåvan är en satsning för att imitera läsaren att spela med verket och att göra honom medveten om en typ av poetisk stil som Octavio Paz kommer att börja implementera: poesi i rörelse.

Östra sluttningen (1969)

Upplevelsen av den mexikanska författarens resor genom Indien lämnade ett djupt märke i hans senare verser med avseende på teman som kärlek. Speciellt den som skördades under sin andra vistelse i det asiatiska landet i sex år.

Ladera este publicerades 1969 under ledning av Joaquín Mortiz, en uppsättning dikter skriven mellan 1962 och 1968 som visar den stora förändring som skapats på nivån av erotisk poesi hos författaren. Verserna i denna diktsamling sticker ut för deras enkla språk, bildernas naturlighet och östens exotik.

Topoems

Denna väg till poetisk undersökning av de nya formerna fortsätter i en rak linje med upplagan i Revista de la Universidad de México av sex dikter med titeln Topoemas 1968. En topoeme hänvisar till de verserna där orden har ett värde ett semantiskt värde.

De sex dikterna riktas till olika vänner och personligheter i Octavio Pazs krets och genom dem experimenterar poeten i stil med Apollinaires kalligram. Läsning är övervägande visuellt, baserat på parametrarna för konkret poesi och utvidgar läsarens mångfacetterade och tolkande karaktär.

Träd inuti

Med detta arbete avslöjade Paz en grupp dikter som han skrev från 1976. Huvudtemat för denna diktsamling var relaterad till existensiella frågor, kärlek, människan, kommunikation och en bred reflektion över slutet av livstid.

Teater

Rapaccinis dotter

1956 publicerade han i den mexikanska litteraturmagasinet, som kommer att vara poetens enda spel med titeln La hija de Rapaccini. Stycket består av en enda akt och baseras på en berättelse av amerikanen Nathaniel Hawthorne. Det representerades samma år under ledning av Héctor Mendoza vid Teatro del Caballito de México.

Octavio Pazs version är ett drama som anpassats till scenen med gesten av en fabel där varje karaktär visar sig vara allegorin om en mänsklig känsla. Verket är fullt av surrealistiska nyanser som försöker avslöja kopplingen mellan kärlek, liv och död.

intervjuer

fraser

- "En värld föds när två kysser."

- "I det frysta vattnet med självisk beräkning, det är samhället, det är därför kärlek och poesi är marginella."

- "Ljus är som mycket skugga: det låter dig inte se."

- "I varje erotiskt möte finns det en osynlig och alltid aktiv karaktär: fantasin."

- "Vår dödskult är livets kult, på samma sätt som kärlek är en hunger efter livet, det är en längtan efter döden."

- ”Minne är inte det vi kommer ihåg, utan det som påminner oss. Minne är en present som aldrig tar slut.

- ”Författaren måste tåla ensamhet och veta att han är en marginell varelse. Att vi författare är marginella är mer en fördömelse än en välsignelse. ”

- "De farligaste mänskliga massorna är de i vars ådrar giftet av rädsla … av rädsla för förändring har injicerats."

- ”Varje dikt är unik. I varje verk slår, i större eller mindre grad, all poesi. Varje läsare letar efter något i dikten. Och det är inte ovanligt för honom att hitta det: han hade det redan inuti ”.

- "Det som verkar oacceptabelt för mig är att en författare eller en intellektuell underkastar sig ett parti eller en kyrka."

1. Tamaro, E. (2004-2019). Octavio Paz. (N / a): Biografier och liv. Återställd från: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz. (2019). Spanien: Wikipedia. Återställd från: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz. Biografi. (2015). Spanien: Instituto Cervantes. Återställd från: cervantes.es.
4. Octavio Paz. (S. f.). Mexiko: Fundación Paz. Återställd från: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 bra fraser av Octavio Paz. (2018). Mexiko: Gatopardo. Återställd från: gatopardo.com.