Den moderna tragedin är en form av dramatisk uttryck, skriven i prosa eller vers, betraktad som en efterföljande aktuell klassisk tragedi, närvarande i flera konstnärliga uttryck, främst inom teater, poesi och litteratur.
Tragedin som en genre hade sitt ursprung i det antika Grekland, först myntat och utvecklat av Aristoteles, och sedan dess har det utvecklats i olika strömmar tillsammans med människans historia.
Rekonstruktion av teatern Dionysus i Aten under romartiden.
Tragedin, klassisk och modern, består av upphöjningen av mänskligt lidande i jakten på förlossning, vilket orsakar katarsis och empati hos publiken. Karaktären står inför de hinder som han och hans miljö ställer och har ett syfte som han anser vara till nytta.
Det historiska och sociala sammanhanget, även om det är fiktivt, där modern tragedi utspelar sig, har ansetts vara avgörande för att utvärdera karaktärernas utvärderingselement när de står inför deras utmaningar.
Författarna till modern tragedi har präglats av att modifiera och utöka de tekniska och estetiska gränserna som antik och klassisk tragedi presenterade.
Modern tragedi har tagit plats i praxis som film, vilket gör att de kan utnyttja sina känslomässiga värden på ett annat sätt än litteratur eller poesi.
Ursprunget till modern tragedi
Ursprunget till modern tragedi som en litterär manifestation går tillbaka till 1800-talet, med uppkomsten av författare främst i Europa som kände behovet av att demontera de kanoner som hittills införts av klassisk tragedi: sökning och handling av högklassiga karaktärer ( kungar och adel), som agerar för mycket, slutar att förlora allt, vilket också påverkar miljön där de befinner sig.
Tragedin började förflytta sig från den heroiska upphöjelsen för att komma närmare den vanliga mannen och leta i hans dagliga problem efter den nya tragedin.
Den ständiga kampens ständiga kamp blev det nya berättande centrumet som många författare spridit på. Den här gången agerar mannen mer än förblindad av sina egna värderingar på impuls inför vardagens frestelser och samtal.
Födelsen av modern tragedi har varit föremål för olika överväganden. Även om vissa har betraktat det som en utveckling av klassisk tragedi, bekräftar andra att det är ett enkelt avslag på klassiska strukturer och att det borde betraktas som en dramatisk form som inte skulle ha något att göra med tragedi.
Men modern tragedi fortsätter att betraktas som en fortsättning och förnyelse av klassisk tragedi, med tanke på det faktum att dess huvudförfattare tog dessa grunder för sin omvandling, vilket sker med konstnärliga strömmar av olika ursprung.
Några populära namn som fungerade den moderna tragedin var Henrik Ibsen, Ausgust Strindberg, Anton Chekov i Europa; medan i Amerika stod Eugene O'Neill och Tennessee William fram.
Egenskaper av modern tragedi
En av de mest representativa delarna av modern tragedi är hanteringen av ironi. Användningen av humoristiska appar skulle inte nödvändigtvis förvandla tragedin till en komedi, men det fungerar för att lyfta fram det absurde i livet som mer än en gång på allvar kan påverka miljön och en karakters liv.
Världsliga drömmar och mål upphöjs för att ge karaktären sitt eget epos att leva, även om konsekvenserna bara förvärrar den absurda karaktären som initialt ledde honom till sitt öde.
I motsats till den klassiska tragedin, vars baser utvecklades av Aristoteles, i vilken han huvudsakligen specificerade att ett verk som skulle betraktas som en tragedi måste uppfylla följande resurser: berättad tid måste vara lika med verkets varaktighet, temporära hopp är inte tillåtna ; på samma sätt måste allt ske på samma plats; handlingen följer en oundviklig kurs och huvudpersonerna måste vara karaktärer av hög rang och kategori; hjälten söker ett större god och sätter honom i riskzonen på grund av sina beslut.
Modern tragedi, å andra sidan, har präglats av att leka med berättande och litterära resurser. Inte bara i omvandlingen av konflikterna som ger kontinuiteten i handlingen, utan på det sätt som den kan tas upp.
De temporära och rumsliga enheterna ignoreras ofta, även om karaktärens tragiska slut bibehålls.
Användning av resurser som flashbacks eller tidshopp för att ge berättande bakgrund; fördjupningen av karaktärens psykologi, vars handlingar inte längre är bundna till ett oundvikligt resultat, utan snarare deras beslut som en individ som ger upplösning, utan att nödvändigtvis behöva svara på en specifik arketyp.
Modern tragedi i andra medier
Tragediens början var i teatern för att senare hitta en plats i poesi och litteratur. Modern tragedi, genom sina mest framstående författare, hade en liknande födelse: först teatern, för att snabbt gå med i litteratur och till och med dans, genom den rörliga representation av moderna berättelser.
Idag har modern tragedi skiftat till film och TV på ett massivt sätt. I det första var början cinematografiska framställningar av de klassiska teaterstyckena; men över tid har elementen i det kinematografiska språket gjort det möjligt att skapa sina egna moderna tragedier.
TV: s populära och massiva karaktär har i sin sökning efter diversifiering av innehåll hanterat tragedin i vissa TV-format, som också har förvrängd sin form för att anpassa sig till mediet.
På grund av exklusiviteten och svårigheten för de första uttrycksfulla formerna där tragedin representerades är det möjligt att betrakta det som en form eller genre med hög kulturell och intellektuell efterfrågan, med en icke-ytlig hantering av de skapade universum och de värderingar och känslor som tas upp.
Idag kretsar diskussionen kring att bestämma om någon representation av tragiska dramatiska egenskaper, vare sig i teater, litteratur, poesi eller film, kan betraktas som en exakt manifestation, eller åtminstone en metod, av en tragedi modernt i dess mest ortodoxa termer.
referenser
- Miller, A. (1978). Tragedi och den vanliga mannen I A. Miller, The Theatre Essays of Arthur Miller (s. 3-7). Viking Press.
- Steinberg, MW (sf). Arthur Miller och Idén om modern tragedi. The Dalhouse Review, 329-340.
- Stratford, M. (nd). Skillnaden mellan en klassisk och en modern tragedi i litteraturen. Hämtad från The Pen & the Pad: penandthepad.com
- Vial, JP (2002). Tidens poetik: berättelsens etik och estetik. University Publishing House.
- Williams, R. (1966). Modern tragedi. Broadview Encore Editions.